国家大剧院制作威尔第歌剧《茶花女》订票|歌剧院演出门票-歌剧-国家大剧院

法国文学家小仲马看完歌剧《茶花女》后曾感叹：“一百年后，我的话剧也许不会再演出，但歌剧《茶花女》却将永存”。确如小仲马的预言，意大利歌剧巨匠威尔第于1853年创作的歌剧《茶花女》，一百六十多年来，成为世界各大歌剧院上演率最高的剧目之一。威尔第以他深切的同情讲述了交际花薇奥莱塔对于爱情的渴望以及因社会偏见而遭损害与毁灭的爱情，总能唤起观众的激情。剧中经典的重唱“饮酒歌”，男女主人公的咏叹调“一种幸福”“永别了，过去的美梦”等脍炙人口的唱段深得观众喜爱。

2010年，国家大剧院版《茶花女》在指挥大师洛林·马泽尔执棒下首演面世，并以上乘的艺术品质和精美的舞台呈现收获了业内外的好评。导演海宁·布洛克豪斯携国际一流创作团队，为本剧营造出现实与幻梦交织的浪漫意境，仿佛将观众带回到19世纪的巴黎。本轮演出，将由在意大利歌剧领域造诣颇深的指挥家雷纳托·帕伦波执棒，来自哈萨克斯坦的女高音歌唱家玛丽亚·穆德拉克与国家大剧院驻院女高音歌唱家周晓琳携手石倚洁、薛皓垠、法比安·维洛兹、袁晨野等来自海内外的实力唱将，共同演绎这部纯爱经典。

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作曲：朱塞佩·威尔第
小说原著：亚历山大·小仲马
脚本：弗朗西斯科·玛丽亚·皮亚韦

指挥：雷纳托·帕伦波
导演/灯光设计：海宁·布洛克豪斯
复排导演/编舞：阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔
舞美设计：贝尼托·莱奥诺里
服装设计：强卡洛·科林斯
合唱指挥：焦淼

主演：
薇奥莱塔（女高音）：玛丽亚·穆德拉克 / 周晓琳●
阿尔弗莱德（男高音）：石倚洁 / 薛皓垠
父亲阿芒（男中音）：法比安·维洛兹 / 袁晨野
弗洛拉（女中音）：张媛
加斯顿子爵（男高音）：扣京●
杜菲尔男爵（男中音）：刘嵩虎●
欧比尼侯爵（男中音）：王鹤翔●
医生（男低音）：关致京●
安妮娜（女高音）：张文沁● / 周与倩▲
弗洛拉的仆人（男中音）：王翀▲
朱塞佩（男高音）：梁羽丰▲
邮差（男中音）：柴进▲
（注：●国家大剧院驻院歌剧演员 / ▲国家大剧院合唱团员)

众家评说：

我已看过世界各地众多版本的歌剧《茶花女》，大剧院版《茶花女》即使与国外最经典的版本相比也毫不逊色。

——歌唱家李光羲

大剧院这版《茶花女》让我耳目一新，让我激动。整个故事如人在画中，安静而感人。它让我看到一种日积月累的修养产生的艺术感。

——编剧邹静之

巴黎社交名媛薇奥莱塔因喜欢佩戴茶花，故有“茶花女”美称。她名噪一时，却并没有追求名利的世俗作风。偶然结识了年轻人阿尔弗莱德并与他相爱。可是阿尔弗莱德的父亲阿芒以坚决的态度恳求薇奥莱塔离开自己的儿子，而薇奥莱塔为了爱人将来的前途以及声誉，忍痛答应了要求后无奈回到巴黎重操旧业。阿尔弗莱德不知内情，在盛怒下当众羞辱了薇奥莱塔。受不了这样的打击，使得原本就有肺痨的薇奥莱塔生命垂危。至此，阿尔佛莱德的父亲才将实情告诉儿子，后悔不已的阿尔弗莱德赶回薇奥莱塔的身边，而这位苦难、深情的女子也在爱人的怀抱中离开了人世。

朱塞佩·威尔第（Giuseppe Verdi，1813.10.10—1901.1.27）

　　意大利著名作曲家。在某种程度上，他的名字已经成为“意大利歌剧”的代名词，绝不亚于同时期的贝多芬和另一位德语歌剧巨匠瓦格纳。威尔第终身没有接受过专业的音乐学院作曲训练。他曾投考米兰音乐院，未被录取，后随拉维尼亚学习音乐。
　　纵观威尔第长达54年的歌剧创作生涯，从第一部歌剧《奥贝尔托》（26岁）到最后一部喜剧《法尔斯塔夫》（80岁），他一生创作了28部歌剧，其中 1842年创作的歌剧《那布科》使他一跃成为意大利第一流的作曲家。剧中的合唱“飞吧！思想，乘着金色的翅膀！”(也称为“奴隶大合唱”)几乎成为意大利的第二国歌。《弄臣》《游吟诗人》和《茶花女》的推出则成就了“威尔第中期”的三大“黄金歌剧”时代。其中又以《茶花女》最被全世界观众所熟知。之后，歌剧《阿依达》在他笔下诞生。这部作品的伟大甚至让威尔第在之后的16年中再没有执笔歌剧，直至《法尔斯塔夫》亮相在世人面前。该剧的最后一句歌词“这世界就是一个玩笑”，仿佛无意中说出大师即将悄然离开这个世界的谶语，使《法尔斯塔夫》成为歌剧大师创作人生的完结篇。

雷纳托·帕伦波指挥

他出于对音乐的激情和向往将自己投身于声乐、器乐、合唱指挥、钢琴和作曲的学习中，同时他对歌剧院的一切也抱有浓郁的兴趣，19岁时就首次登台指挥了《游吟诗人》，并自此迈向了更为广阔的职业天地。他诠释了众多的经典剧目并成为国际知名剧院的座上宾，如米兰斯卡拉歌剧院、巴黎巴士底歌剧院、英国皇家歌剧院、巴塞罗那里赛欧大剧院、华盛顿国家歌剧院、芝加哥抒情歌剧院、柏林德意志歌剧院、威尼斯凤凰歌剧院、维罗纳竞技剧场罗西尼歌剧节等。2009年他参加了1991年大火后重建的伯利新贝特鲁泽剧院的开幕演出，指挥《图兰朵》。
他致力于以严谨但非教条式的态度尊重音乐、关注欧洲歌剧的戏剧性及其未来发展。他亦将这种精神延续到了交响乐中，涉猎的曲目从维也纳经典曲目到马勒和亨德米特的作品，其间横跨浪漫主义和浪漫主义前期的德国经典以及德沃夏克、格里格、柴科夫斯基的作品。他的另一个显著特点就是从声乐角度对于情节剧的关注。他曾被授予意大利共和国骑士勋章以表彰其艺术成就。

海宁·布洛克豪斯导演及灯光设计

　　德国知名导演、剧作家。曾在米兰小剧场、斯卡拉歌剧院任职，并为罗马歌剧院、马德里皇家歌剧院、汉堡国立歌剧院、东京新国立剧场、帕尔马威尔第歌剧节、斯卡拉大剧院等著名剧院和歌剧节执导了包括《茶花女》《蝴蝶夫人》《图兰朵》《麦克白》《奥赛罗》《逃奴》《后宫诱逃》在内的众多歌剧剧目，以及易卜生《海上夫人》、马克斯弗里施《比得曼和纵火犯》等众多话剧作品。1993和2003年，他凭借《茶花女》和《逃奴》分别获得意大利评委会大奖阿比亚提（ABBIATI）歌剧奖，这是意大利歌剧界的最高奖项。

阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔复排导演/编舞

　　阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔曾在米兰斯卡拉歌剧院舞蹈学校学习古典和现代舞，并在玛格·芳登女爵士任下的伦敦皇家舞蹈学院深造。她十五岁作为独舞演员登台，担任钟斯的《牌桌》在维罗纳爱乐剧院演出中的首任首席芭蕾舞演员。1990年，她当选为意大利遗产和活动部组织的意大利舞蹈巡演团的代表成员之一，在慕尼黑、纽约、莫斯科和东京巡演。她的编舞生涯始于罗马歌剧院，和著名艺术家皮斯托尼、诺斯、科科斯等合作。她曾与萨基合作将《彼得罗先生的木偶戏》和《科尔多巴人》搬上舞台。她曾受邀在佩萨罗的罗西尼歌剧节和爱尔兰威克斯福德歌剧节导演《卡门》，并在斯卡拉剧院参与由里卡多·穆蒂指挥的《麦克白》制作。她与何塞·路易斯·卡斯特罗以及塞维利亚德拉马埃斯特兰萨歌剧院的合作始于歌剧《塞维利亚的理发师》与《费加罗的婚礼》。她还担任过米兰意大利舞蹈专业学校艺术总监，并在米兰天主教大学教授哑剧和舞台动作。2001年起，潘泽沃尔塔在继续从事导演和编舞工作的同时，担任德拉马埃斯特兰萨歌剧院制作总监，自2010年起担任舞蹈团经理。

贝尼托·莱奥诺里舞美设计

　　舞台设计师，毕业于马切拉塔美术学院。1992年，他开始参与到导演海宁·布洛克豪斯与舞美设计大师约瑟夫·斯沃博达的合作中，共同制作了众多歌剧剧目。他们为歌剧《茶花女》设计的舞美方案获得了1993年意大利大奖——阿比亚提奖的褒奖，并于2009年10月23至25日在佩尔戈莱希剧院继续上演。自2005年以来，贝尼托开始担任佩尔戈莱西斯蓬蒂尼基金会技术总监一职。
　　主要作品有：《秘密婚礼》（柏林国家歌剧院，1993年）、理查·施特劳斯的《艾丽卡》（2004年在罗马歌剧院上演）、《米迪亚》（斯波莱托和罗马国家大剧院上演）、《弄臣》（帕尔马皇家歌剧院的威尔第歌剧节上演）等。

强卡洛·科林斯服装及化妆设计

　　1974年毕业于罗马美术学院舞美设计专业。1977年至今一直从事歌剧服装设计工作，主要作品有《命运之力》《卡门》《茶花女》《高贵的囚徒》等。自1985年起，他还多次涉足电影服装设计工作，如电影《红字》《梅丽莎伯爵》《任务》《一位神父的日记》等。值得一提的是，在刚刚涉足电影服装设计工作时，他就作为服装设计工作者之一参与了电影《末代皇帝》的服装设计工作，承担千余件皇族服饰的设计与制作。在此次与导演B·贝托鲁奇的合作后，他开始将中国元素融入到自己的设计作品中。

焦淼合唱指挥

现任国家大剧院合唱团驻团指挥，国家大剧院青年室内合唱团指挥。毕业于中国音乐学院指挥系，师从于我国著名指挥家吴灵芬教授，并得到著名指挥家严良堃先生的指导。于2014-2015年受邀赴美国南加州大学桑顿音乐学院以及洛杉矶歌剧院进行交流访学。
作为驻团指挥，参与制定国家大剧院合唱团全年百余场演出的排演计划。在大剧院制作的多部中外歌剧中担任合唱指挥：如《西施》《卡门》《茶花女》《图兰朵》《托斯卡》《赵氏孤儿》《洪湖赤卫队》《山村女教师》《塞维利亚理发师》《这里的黎明静悄悄》《冰山上的来客》《骆驼祥子》等。策划并指挥系列特色鲜明的主题音乐会：如《聆听金色岁月》《奇妙的和谐》《秋日情思》等。在多场著名指挥家的音乐会中担任合唱指挥：在国家大剧院与郑明勋合作的威尔第《安魂曲》中，担任合唱排练工作，受到大师的肯定与好评；在国家大剧院合唱团与费城交响乐团的合作演出中，完成贝多芬《d小调第九交响曲》的合唱排练。另外在艺术歌曲合唱作品的诠释方面也积累了丰富的经验：指挥国家大剧院合唱团演唱作曲家郭文景先生创作的无伴奏合唱作品《天地的回声》并出版CD；担任作曲家陈其钢先生创作的交响合唱作品《江城子》的合唱指挥。近年来在G20高峰论坛开幕演出《最忆是杭州》及一带一路高峰论坛文艺演出《千年之约》等重要演出中担任合唱指挥。
同时在国家大剧院承办的一系列艺术普及教育活动中，策划并参与国家大剧院合唱团百场公益演出活动，主持一系列内容丰富、形式多样的合唱艺术沙龙，受到广大艺术爱好者的欢迎。

玛丽亚·穆德拉克饰薇奥莱塔

曾参演国家大剧院制作歌剧《风流寡妇》（瓦伦西娜）。出道短短几年，年轻的哈萨克斯坦女高音歌手玛丽亚·穆德拉克已成为年轻一代中最受欢迎的抒情花腔女高音之一，她饰演《茶花女》中的薇奥莱塔、《艺术家生涯》中的咪咪、《费加罗的婚礼》中的苏珊娜等角色，在世界各地最负盛名的歌剧舞台上大获成功。
她2016-2017演出季的安排包括：在那不勒斯圣卡罗歌剧院和热那亚卡洛·费利切剧院饰演《茶花女》中的薇奥莱塔，在那不勒斯圣卡罗歌剧院饰演《费加罗的婚礼》中的苏珊娜，在中国国家大剧院饰演《风流寡妇》中的瓦伦西娜，在中国国家大剧院歌剧节的《假面舞会》中饰演奥斯卡，在孟买国家表演艺术中心饰演《艺术家生涯》中的穆塞塔，在阿斯塔纳歌剧院饰演《艺术家生涯》中的咪咪。另外，她还将在皮亚琴察和摩德纳纪念里奥·努奇演艺生涯的歌剧晚会中登台献艺。
在2015-2016演出季，她在佛罗伦萨歌剧院和阿斯塔纳歌剧院饰演了《茶花女》中的薇奥莱塔，在瓦隆皇家歌剧院饰演《软梯》中的朱利亚，在巴里的皮特鲁切利剧院饰演《费加罗的婚礼》中的苏珊娜，在诺瓦拉的科恰剧院饰演《艺术家生涯》中的咪咪，在拉文纳歌剧节和维尔纽斯国家歌剧院饰演《艺术家生涯》中穆塞塔，在贝加莫的多尼采蒂剧院、科莫社会剧院、耶西的佩尔戈莱西剧院、帕维亚的弗拉斯基尼剧院都饰演了《唐·帕斯夸莱》中的诺丽娜。

周晓琳饰薇奥莱塔

国家大剧院驻院女高音歌唱家。曾在国家大剧院制作的歌剧《山村女教师》中饰演杨彩虹，《艺术家生涯》中饰演咪咪，《卡门》中饰演米凯拉，《赵氏孤儿》中饰演庄姬公主，《霍夫曼的故事》中饰演安东尼娅，《茶花女》中饰演薇奥莱塔，《游吟诗人》中饰演莱奥诺拉，《骆驼祥子》中饰演虎妞，《费加罗的婚礼》中饰演伯爵夫人，《西蒙.波卡涅拉》中饰演阿梅利亚。
她毕业于中央音乐学院声乐歌剧系，曾在德国新声音国际比赛中获奖并获得最具亲和力奖，在北京举行的国际美声贝尔冈齐大师班中以并列第一名的成绩获“Anna and John J Sie”奖，在2007年获中国音乐金钟奖美声唱法金奖，在2008年获文化部声乐比赛文华声乐节目表演二等奖，在2010年第十四届CCTV青年歌手电视大奖赛中获得美声唱法银奖，第十届全军文艺会演中荣获个人声乐表演三等奖。被CCTV光荣绽放中评选为中国十大女高音之一。曾代表国家多次出访巴西、印尼、意大利、朝鲜、哈萨克斯坦等地。
曾在日本的东京和大阪成功的举行过独唱音乐会，在德国爱乐乐团访华演出中担任马勒的《第二交响乐》女高音独唱，在洛林·马泽尔指挥的《贝多芬第九交响曲》中担任女高音领唱，在阿什肯那齐指挥的马勒《第二交响乐》中担任女高音领唱。歌剧《诗人李白》中饰演月，《悲怆的黎明》中饰演白云，《大汉苏武》中饰演索仁娜，《蓝胡子公爵的城堡》中饰演尤迪特，《一江春水》中饰演于素芬，《白鹿原》中饰演田小娥。

石倚洁饰阿尔弗莱德

曾参演国家大剧院制作《意大利女郎在阿尔及尔》《拉美莫尔的露琪亚》《唐·帕斯夸莱》《军中女郎》《法斯塔夫》《玫瑰骑士》《风流寡妇》《丑角》，音乐会版《威廉·退尔》以及《世界轻歌剧经典选段音乐会》等。
旅欧男高音歌唱家，出生于上海。日本东邦音乐大学硕士毕业，获全额奖学金留学奥地利。2007年连续4次夺得国际声乐比赛金奖。湖南师范大学音乐学院教授，声歌系主任，武汉音乐学院、西安音乐学院、四川音乐学院客座教授，东邦音乐大学特任教授。
登上世界诠释罗西尼作品最高舞台——意大利“罗西尼歌剧节”的首位华人歌唱家，连续5年在歌剧节上担当主演。当今世界年轻一代轻型抒情男高音的代表歌手之一，专职于演绎罗西尼、多尼采蒂、贝里尼和莫扎特的作品。2007年以来演出足迹遍布全世界各大歌剧院、艺术节和音乐厅。其中包括意大利凤凰歌剧院、圣卡罗歌剧院、佛罗伦萨歌剧院、罗马国立圣切契利亚音乐厅、博洛尼亚歌剧院、罗西尼歌剧节、法国巴黎香榭丽舍剧院、巴黎爱乐音乐厅、图卢兹歌剧院、马赛歌剧院、南希洛林国家歌剧院、德国柏林德意志歌剧院、斯图加特国家歌剧院、西班牙马德里皇家歌剧院、巴塞罗纳里西奥大剧院、瓦伦西亚索菲娅王后艺术歌剧院、奥地利维也纳金色大厅、格拉茨歌剧院、英国爱丁堡国际艺术节、美国大都会歌剧院、旧金山歌剧院、纽约林肯中心艾里费雪音乐厅、俄罗斯莫斯科大剧院、瑞士洛桑歌剧院、丹麦哥本哈根蒂沃利音乐厅、比利时安特卫普皇家佛兰芒歌剧院、智利国家歌剧院、以色列国家歌剧院、日本东京三得利音乐厅、香港艺术节、中国国家大剧院、北京国际音乐节、上海国际艺术节等等。共出演了39部歌剧，近500场次。

薛皓垠饰阿尔弗莱德

中国广播艺术团男高音歌唱家。英国皇家歌剧院签约艺术家。中国音乐学院特聘客座教授。
2006年获第十二届“隆力奇杯”CCTV全国青年歌手电视大奖赛美声唱法金奖。2013年担任第十五届“CCTV全国青年歌手电视大奖赛”复赛及决赛评委。2015年获俄罗斯“里姆斯基·科萨科夫”国际声乐大赛最高大奖“格兰普利”奖，并受邀在俄罗斯圣彼得堡马林斯基剧院出演《军中女郎》中的托尼奥。
作为当今中国舞台上最活跃的男高音歌唱家之一，至今出演了近四十部中外歌剧的男主角，包括：2006-2009年在英国皇家歌剧院出演《游吟诗人》、《费黛里奥》、《贾尼·斯基基》、《黛依斯》、《丽塔》、《Ariadne Auf Naxos》、《卡门》、《帕西法尔》、《茶花女》等剧中主要角色；《再别康桥》中饰徐志摩；《原野》中饰焦大星；《青春之歌》中饰卢嘉川；《波西米亚人》中饰鲁道夫；《悲怆的黎明》中饰田原；陕西省演艺集团大型原创歌剧《大汉苏武》中饰苏武；江苏演艺集团原创歌剧《鉴真东渡》中饰荣睿；福建歌舞剧院歌剧《土楼》中饰阿水；杭州爱乐乐团歌剧《卡门》中饰唐何塞；2017年受邀主演江苏大剧院纪念南京大屠杀死难同胞80周年原创歌剧《拉贝日记》，饰演拉贝。
担任中央歌剧院制作歌剧男主角包括：《北川兰辉》、《乡村骑士》、《波西米亚人》、《弄臣》、《茶花女》。
2009年至今出演中国国家大剧院制作歌剧《贾尼·斯基基》中的黎努乔、《蝙蝠》中的阿尔弗莱德、《弄臣》中的曼图瓦公爵、《爱之甘醇》中的内莫里诺、《山村女教师》中的李文光、《冰山上的来客》中的阿米尔、《日出》中的诗人、《方志敏》中的方志敏、《兰花花》中的赶羊。
多次参加由中央电视台举办的春节联欢晚会、国庆晚会、中秋晚会、新年音乐会、四季音乐会、天天把歌唱等多个栏目的录制播出，以及山东、广东、湖南、湖北、内蒙古、贵州、浙江等多个省市的新春音乐会。至今成功在伦敦、东京、新加坡、北京、天津、宁波、西安、武汉、兰州、聊城等多个中外城市音乐厅举办个人独唱音乐会。
合作乐团包括：英国皇家歌剧院交响乐团、中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、中央歌剧院、中国歌舞剧院、中国广播电影乐团、陕西歌舞剧院交响乐团、江苏交响乐团、北京交响乐团、深圳交响乐团、杭州爱乐乐团、广州交响乐团、珠影交响乐团、香港爱乐乐团、澳门交响乐团、英国南岸交响乐团等多支国内外著名乐团。

法比安·维洛兹饰父亲阿芒

阿根廷男中音歌唱家法比安·维洛兹在拉普拉塔的阿根廷剧院开启了个人职业生涯，参加路易斯·巴卡洛夫歌剧《母亲》的南美首演。随后，他又在布宜诺斯艾利斯阿维尼达剧院演出的歌剧《塞维利亚理发师》中饰演费加罗，并因此荣获2009年阿根廷音乐评论人协会“激励”奖。自此，他成功跻身于阿根廷著名抒情歌剧艺术家行列，演绎了多个男中音主要角色，在阿维尼达剧院出演《唐·帕斯夸莱》《布兰诗歌》《游吟诗人》《叶甫盖尼·奥涅金》和《茶花女》，在阿根廷剧院出演《拉美莫尔的露琪亚》《唐璜》《蝴蝶夫人》《弄臣》《浮士德》《特里斯坦与伊索尔德》《里米尼的弗兰切丝卡》《丑角》《唐·卡洛》和《托斯卡》。他还常在阿根廷圣胡安演出，饰演了《麦克白》中的麦克白、《丑角》中的托尼奥、《唐·卡洛》中的罗德里戈和《托斯卡》中的斯卡皮亚等角色。
法比安·维洛兹以《茶花女》中阿芒一角成功完成在阿根廷科隆剧院的首秀，同时献礼剧院的百年院庆。此后，他多次参演科隆剧院剧目，包括《西蒙·波卡涅拉》中的保罗和波卡涅拉两角、《两个福斯卡罗》中的福斯卡罗、《命运之力》中的唐·卡罗，《奥赛罗》中的亚戈、《费加罗的婚礼》中的阿尔马维瓦伯爵、《假面舞会》中的雷纳托，此外还出演了乔治·埃内斯库的作品《俄狄浦斯王》。
法比安·维洛兹的演出足迹遍布世界各地。他在克罗地亚斯普利特出演《纳布科》，完成欧洲首秀。此后，他在意大利的里雅斯特出演《麦克白》和《纳布科》，在西班牙马德里出演《小丑布莱克》和《丑角》中的卡尼奥一角，在墨西哥城艺术剧院出演《阿提拉》中的艾齐欧和《特里斯坦与伊索尔德》中的库文纳尔等角色。

袁晨野饰父亲阿芒

曾参演国家大剧院制作歌剧《弄臣》《纳布科》《叶甫盖尼·奥涅金》《卡门》《阿依达》《安德烈·谢尼埃》《唐豪瑟》《赵氏孤儿》《山村女教师》和《这里的黎明静悄悄》。
袁晨野，著名男中音歌唱家，中央音乐学院声乐歌剧系教授。他曾在美国、加拿大、英国、新西兰等20多家主流歌剧院的舞台上演出了30多部歌剧的主角。同时还和费城交响乐团、芝加哥交响乐团、底特律交响乐团、巴尔的摩交响乐团、德国班贝格交响乐团等顶级乐团演出音乐会。合作过的指挥包括内维尔·马里纳、查尔斯·马克拉斯、夏尔·迪图瓦、克里斯托弗·艾森巴赫、祖宾·梅塔、瓦莱里·捷杰耶夫、莱昂纳德·斯拉特金、罗伯特·斯帕诺、帕特里克·萨默斯、弗拉基米尔·费多谢耶夫、马林·阿尔索普和克里斯托夫·潘德列茨基。他还在美国、芬兰、新加坡、香港、广州、北京等地举办过个人独唱音乐会。
袁晨野在九个不同制作近五十场的演出中成功塑造了《弄臣》中的剧名主角利格莱托。这个角色为他赢得了广泛的国际声誉。《歌剧新闻》和《纽约时报》给予了高度的评价，英国广播公司(BBC)在庆祝伊丽莎白女王二世登基五十周年的系列活动中直播了全剧的演出。他担任主角之一的歌剧《小妇人》在美国公共电视台(PBS)“伟大的演出”节目中播放，并由Ondine公司录制成唱片和DVD向全球发行，Philips公司也发行了他同中国交响乐团录制的歌剧咏叹调及《黄河颂》的唱片。Naxos公司2009年秋天发行了他主演的歌剧《尼克松在中国》现场版唱片。袁晨野是多明戈先生担任华盛顿歌剧院艺术总监就职庆典音乐会的独唱嘉宾，并受克林顿总统夫妇邀请到白宫做客。他曾受休斯顿市政府的邀请在老布什总统雕像揭幕仪式上演唱美国国歌。
他获得的国际声乐比赛奖项包括每五年举行一次的芬兰“米丽娅姆·海林国际声乐比赛”男声组第一名、纽约大都会歌剧院大奖、休斯敦大歌剧院第一名及观众奖。1994年，他参加在莫斯科举行的被誉为“音乐界奥运会”的第十届柴科夫斯基国际音乐比赛，并获得金奖，成为至今获此殊荣唯一的华人音乐家。2015年6月，受指挥大师捷杰耶夫的邀请，他重返莫斯科和圣彼得堡作为第15届柴科夫斯基国际音乐比赛亚洲唯一的声乐评委和颁奖嘉宾。袁晨野是中国最权威的音乐比赛“金钟奖”连续六届的评委，中央电视台青年歌手电视大奖赛的评委和点评嘉宾，以及2017年第十届中国金唱片奖“美声民族少儿组”的评委。
他近期的演出包括和广州交响乐团及余隆合作在2017-18乐季开幕式上世界首演潘德列茨基的第六交响曲（中国诗歌），并随后亮相北京国际音乐节；和俄罗斯柴科夫斯基交响乐团合作为中俄两国总理演出；和中国爱乐乐团及香港爱乐乐团演出叶小纲的《大地之歌》；与中央歌剧院合作演出原创歌剧《玛纳斯》的剧名主角；在国家大剧院演出《这里的黎明静悄悄》和《茶花女》，以及在广州大剧院的原创歌剧《马可·波罗》中饰演文天祥。

张媛饰弗洛拉

旅欧女中音，奥地利格拉茨歌剧院驻院独唱演员。2014年获德国巴登巴登国际声乐比赛第二名和观众奖；2009年获第十三届德国“新声音”国际声乐比赛中国区第一名；2012年获意大利阿尔卡莫国际声乐比赛特别奖；2013年获德国“ZAV”选出的年度青年歌剧之星。
曾先后在中国、欧洲演了众多角色，如：罗西尼歌剧《塞维利亚理发师》饰罗西娜；贝里尼歌剧《诺尔玛》饰阿达尔吉萨；古诺歌剧《罗密欧与朱丽叶》饰斯苔法诺；柴科夫斯基歌剧《奥涅金》中饰奥尔加；罗西尼歌剧《兰斯之旅》饰Marchesa Melibea；莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》饰马切利娜；中国原创歌剧《原野》饰焦母等。

扣京饰加斯顿子爵

曾参演国家大剧院原创歌剧《方志敏》，国家大剧院制作歌剧《茶花女》《水仙女》《风流寡妇》《图兰朵》《拉美莫尔的露琪亚》《特里斯坦与伊索尔德》《法斯塔夫》《纽伦堡的名歌手》《梦游女》《阿依达》和小剧场版《艺术家生涯》。
国家大剧院驻院歌剧演员，男高音歌唱家。意大利帕尔玛音乐学院歌剧演唱硕士。曾参加意大利文化部纪念威尔第诞辰200周年项目《威尔第安魂弥撒》，在意大利及美国多个城市巡演，被《帕尔玛邮报》评论为——“具有无可争议表现的男高音”。并多次在帕尔玛皇家歌剧院、帕格尼尼音乐厅、博洛尼亚市政歌剧院、卡萨尔马焦雷市政歌剧院、瓜斯塔拉市政歌剧院等出演歌剧及音乐会。曾被选入博洛尼亚歌剧学校与博洛尼亚市政歌剧院联合出品歌剧《奥林匹克》中担任男主角克里斯坦，并在帕尔马皇家歌剧院2014圣诞音乐会中担任独唱嘉宾。
主要获奖经历：意大利“地中海之声”国际歌剧比赛三等奖及特别奖，意大利“卡洛·赞皮吉”国际歌剧比赛三等奖，意大利“玛利亚·卡尼利亚”国际歌剧比赛 Lions 特别奖，意大利“歌剧现场”国际歌剧比赛-歌剧唐璜“唐·奥塔维奥”角色奖。

刘嵩虎饰杜菲尔男爵

曾参演国家大剧院原创歌剧《山村女教师》《西施》《日出》，国家大剧院制作歌剧《图兰朵》《茶花女》《蝙蝠》《假面舞会》《罗恩格林》《霍夫曼的故事》《意大利女郎在阿尔及尔》《丑角》《玫瑰骑士》等。
旅欧国际著名歌唱家，博士。国家大剧院首位驻院男中音歌唱家；北京大学歌剧研究院特聘教授；德国纽伦堡国家歌剧院驻院独唱演员及国立音乐学院客席讲师。曾获法国“图卢兹”国际声乐比赛一等奖、德国“声音”国际艺术歌曲声乐比赛一等奖、“新声音”国际声乐比赛德国总决赛三等奖、《Opernwelt歌剧世界》年度杂志歌剧新星奖、意大利“詹多奈”国际声乐比赛“塞尔维亚理发师——费加罗角色奖”及“新星奖和奥地利巡回演出奖”、捷克“德沃夏克“国际声音比赛三等奖及“德沃夏克“作品最佳演唱奖、乌克兰“帕多尔仁斯基”国际声乐比赛二等奖。在全球参演五十余部歌剧的主要角色。各大歌剧院出演五百余场次，并录制出版CD。

王鹤翔饰欧比尼侯爵

曾参演国家大剧院原创歌剧《西施》《冰山上的来客》《运河谣》《骆驼祥子》《长征》《金沙江畔》，国家大剧院制作歌剧《卡门》《灰姑娘》《贾尼·斯基基》《假面舞会》《丑角》《弄臣》《意大利女郎在阿尔及尔》《塞维利亚理发师》《爱之甘醇》《风流寡妇》，以及话剧《榆树下的欲望》。
国家大剧院驻院男中音歌唱家。师从著名低男中音歌唱家、中央音乐学院声歌系教授赵登营。
演唱中央电视台cctv-2电视纪录片《国企备忘录》主题曲《征途》。被CCTV2的经济生活频道授予“经济大调查特别调查员”并担当“绿色中国行”的形象推广大使。代表曲目：《一年又一年》《千年红颜》。2015年应北京电视台音乐大师课节目组邀请，演唱《雁南飞》《呼伦贝尔大草原》，并被韩磊和单秀荣称赞为颇具才气的“跨界男中音”。在2018年度国家艺术基金项目湖南田汉大剧院制作的歌剧《爱莲说》中成功扮演反面一号角色“杜临风”，获得专家及评委的一致好评。两次受中国文联邀请参加大型诗词歌咏会《孔子》、《大丈夫孟子》在巴黎联合国教科文组织的大型晚会，担任唯一的男中音独唱。

关致京饰医生

国家大剧院驻院歌剧演员，国家一级演员。曾参演国家大剧院制作歌剧《骆驼祥子》《游吟诗人》《艺术家生涯》《山村女教师》《茶花女》《爱之甘醇》、《图兰朵》《赵氏孤儿》《弄臣》《西施》《罗恩格林》《费加罗的婚礼》《威廉·退尔》《冰山上的来客》《诺尔玛》《歌女乔康达》《长征》《卡门》《麦克白》《阿凡提》等。
当今中国最为活跃的男低音歌唱家之一，中国音乐学院考级委员会声乐评委，高等院校高水平艺术团评委，东城区青联委员。曾获文化部第八届全国声乐比赛“文华奖”（政府奖），文化部首届“中国歌剧节”获歌剧表演奖。
2005年考入世界著名歌唱家卡罗·贝尔冈齐大师班并获奖学金，2013年在意大利的摩德纳，从近六百名歌手中脱颖而出，考取政府全额奖学金，现师从世界著名女高音歌唱家米雷拉·弗雷妮。第一届“金色彼岸之声”新人新作声乐比赛优秀奖，第三届中国人唱外国歌电视大赛水晶奖。
主演作品：威尔第《安魂曲》，德沃夏克《D大调弥撒》，莫扎特《安魂曲》《C小调弥撒》，罗西尼《圣母悼歌》。歌剧《江姐》《原野》《热瓦普恋歌》《莎乐美》《蝴蝶夫人》《魔笛》《唐豪瑟》《茶》《国王》《弄臣》《岳飞》等。

张文沁饰安妮娜

抒情花腔女高音，曾参演国家大剧院制作歌剧《泰伊斯》（巫女）。
硕士毕业于星海音乐学院，师从声乐歌剧系主任、教授、硕士生导师、著名声乐教育家、男高音歌唱家杨岩教授。曾入选2018“Ising”国际青年歌唱家培养计划；荣获第十一届中国音乐金钟奖声乐（美声）比赛金钟奖总决赛第二名；荣获雷纳托·布鲁松国际声乐大赛第一名，并获得布鲁松特别奖；荣获意大利“V. Moscella”国际声乐比赛第二名（第一名空缺）；荣获第二届国际大学生歌剧声乐比赛第一名；荣获第三届保罗·科尼歌剧声乐大赛第一名；荣获第五届孔雀奖全国高等艺术院校声乐大赛音乐艺术院校研究生美声组一等奖；荣获中央音乐学院第三届全国高等艺术院校艺术歌曲比赛（法语）研究生组一等奖；荣获“意大利贝洛克国际声乐比赛”中国赛区女生组铜奖。
曾于莫扎特歌剧《女人心》中饰演“Despina”；孟卫东歌剧《红河谷》中饰演“丹珠”；莫扎特歌剧《魔笛》中饰演“夜后”；威尔第歌剧《弄臣》中饰演“Gilda”；约翰·施特劳斯轻歌剧《蝙蝠》中饰演“Adele”；唐尼采蒂歌剧《爱的甘醇》中饰演“Adina”等主要角色，并多次参于各类重大演出。

周与倩饰安妮娜

国家大剧院合唱团员，女高音。毕业于奥地利安东布鲁克纳音乐表演与舞蹈艺术大学，2013年起在国家大剧院合唱团工作，先后担任项目演员、合唱演员。
曾参演《图兰朵》《运河谣》《拉美莫尔的露琪亚》《假面舞会》《方志敏》《金沙江畔》《骆驼祥子》《这里的黎明静悄悄》等40余部国家大剧院制作中外歌剧。2015年12月受香港管弦乐团邀请赴港参加由梵志登执棒《欢乐颂：贝一与贝九》的演出担任女高音领唱，2018年在《梅赛德斯奔驰新年音乐会》中演唱《你跟我在一起吗》，在国家大剧院原创中国史诗歌剧《长征》中饰演杜鹃，歌剧《玫瑰骑士》中饰演女帽商人。

王翀饰弗洛拉的仆人

王翀，男中音，2004年师从于中国著名男高音歌唱家、中央戏剧学院歌剧系主任刘维维先生，2006年以优异成绩考入中央民族大学音乐学院音乐表演专业学习。2009年毕业后考入国家大剧院合唱团，现任国家大剧院合唱团男中音声部长。
曾参演《西施》《骆驼祥子》《洪湖赤卫队》《赵氏孤儿》《卡门》《托斯卡》《游吟诗人》等40余部国家大剧院制作中外歌剧。
曾在歌剧《这里的黎明静悄悄》中饰演奥萨宁，《费加罗的婚礼》中饰演安东尼奥，《风流寡妇》中饰演普利契奇，《麦克白》中饰演刺客，《塞维利亚的理发师》中饰演军士长，《茶花女》中饰演多美斯迪克--弗洛拉的仆人，并在多场音乐会中担任领唱。

梁羽丰饰朱塞佩

国家大剧院合唱团演员队长兼男高音声部长。曾参演国家大剧院、维也纳国家歌剧院联合制作歌剧《法斯塔夫》（卡尤斯医生）、国家大剧院制作歌剧《费加罗的婚礼》（巴西里奥/ 法官）、《卡门》（雷曼达多）、《玫瑰骑士》（元帅夫人的管家/ 客栈老板）、《水仙女》（猎人）、《茶花女》（薇奥列塔的仆人）、《金沙江畔》（小苗）、《西施》（伯嚭）、《洪湖赤卫队》（老幺）、《骆驼祥子》（孙排长/ 孙侦探）、《冰山上的来客》（三班长）、《方志敏》（狱卒甲）。
师从于著名男高音歌唱家刘维维先生，2009年毕业于电子科技大学通信工程专业，同年12月考入国家大剧院合唱团，共参演了40余部中外歌剧，并多次在音乐会中独唱、领唱。

柴进饰邮差

柴进，男中音，2010年毕业于莫斯科国立师范大学音乐系。2010年起在国家大剧院合唱团工作至今，现任男中音声部副声部长。
曾参演《西施》《骆驼祥子》《洪湖赤卫队》《赵氏孤儿》《卡门》《托斯卡》《游吟诗人》等40余部国家大剧院制作中外歌剧。
曾在歌剧《这里的黎明静悄悄》中饰演德国兵，《安德烈·谢尼埃》中扮演检察官，《冰山上的来客》中饰演一班长，《长征》中饰演老班长，并在多场音乐会中担任领唱。

国家大剧院管弦乐团

国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团。
新世纪的北京，历史气度和当代活力彼此交织，也滋育了国家大剧院管弦乐团远大的音乐精神和视界。自2010年3月建立以来，他们凭着对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神，已位列中国乐坛最优秀的交响劲旅，并迅速得到了国际乐界的热切关注。
伴随他们一起经历这个过程的，有诸多优秀的音乐大师，包括：指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、瓦莱里·捷杰耶夫、郑明勋、克里斯托弗·艾森巴赫、法比奥·路易斯、弗拉基米尔·阿什肯那齐、列夫·赛格斯坦、根特·赫比希、哈努·林图、克劳斯·彼得·弗洛、吕绍嘉、汤沐海、张弦、张国勇、张艺等，钢琴家鲁道夫·布赫宾德、史蒂芬·科瓦塞维奇、卡蒂雅·布尼亚季什维莉、贝佐德·阿卜杜瑞莫夫、郎朗、王羽佳、陈萨、张昊辰等，大提琴家戈蒂耶·卡普松、王健、秦立巍等，小提琴家郑京和、瓦汀·列宾、吕思清、宁峰等，小号演奏家艾莉森·巴尔松，单簧管演奏家萨宾·梅耶，打击乐演奏家李飚，歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、芮妮·弗莱明、李晓良、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情，全心投入，实力非同一般”，艾森巴赫则认为他们是“亚洲最优秀乐团之一”。
凭藉在歌剧和交响乐领域同样的优秀表现和丰富经验，他们已作为中国最优秀的两栖乐团而闻名海内外。在歌剧领域，他们以精彩的演绎创造了中国歌剧音乐的全新艺术境界，也令国家大剧院众多世界级的歌剧制作更加熠熠生辉。多年来，他们呈现了三十余部国家大剧院歌剧制作，既包括《特里斯坦与伊索尔德》、《漂泊的荷兰人》、《阿依达》、《奥涅金》、《奥赛罗》、《纳布科》、《托斯卡》、《图兰朵》、《费加罗的婚礼》等世界经典歌剧，也包括《骆驼祥子》、《长征》、《方志敏》、《金沙江畔》、《冰山上的来客》等中国原创歌剧。在交响乐领域，他们不仅以跨越整年的乐季策划呈现了精彩的节目编排，而且以特有的活力与创意为所有观众留下了深刻的印象。他们在马泽尔指挥下演绎的瓦格纳名作《无词指环》被马泽尔认为“作品诞生以来最完美的演绎”，该音乐会现场录音由索尼古典全球发行，并成为马泽尔与中国乐团唯一公开发行的唱片。心怀对当代音乐的巨大热情，他们相继上演约翰·亚当斯、武满彻等当代作曲家的作品，并陆续委约和全球首演了十余位顶尖作曲家（奥古斯塔·里德·托马斯、卡列维·阿霍、鲁多维科·艾奥迪、瑞切尔·波特曼、赵季平等）的新作，更通过国家大剧院“青年作曲家计划”积极推动中国新一代作曲家的成长。
作为极具时代精神的音乐使者，他们通过周末音乐会、艺术沙龙和在学校、社区、医院、博物馆等开设的室内乐活动，将无数观众带入美妙的音乐世界，更作为国家的文化使者将当代中国的艺术活力传播到海外。2012至2015年，他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会，与吕嘉赴新加坡、首尔、大邱、台北和澳门举行亚洲巡演。2014年和2017年吕嘉率领乐团两度赴美，登上纽约卡内基音乐厅、芝加哥交响中心、旧金山戴维斯交响音乐厅以及其它美国、加拿大主流表演艺术场馆，堪称中国乐团在国际乐界的新突破，以其“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”被评论家们赞誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”。
在以“乐咏春华”为主题的2018/19乐季中，乐团将上演《这里的黎明静悄悄》、《纽伦堡的名歌手》、《罗密欧与朱丽叶》、《梦游女》、《唐璜》等十三部歌剧制作，并将在吕嘉及莱纳·霍内克、陈琳、张弦、大卫·罗伯逊、袁丁、阿什肯纳齐、托马斯·森诺高、李飚、丹尼尔·加蒂、吕绍嘉等指挥家带领下，与吕思清、秦立巍、沈洋、孟萌、康珠美、楚尔斯·莫克、黄心芸、奥莉·沙汉姆、袁芳、莱蒂西亚·莫雷诺、阿列克谢·沃洛丁、韩祖平、宁峰、孙颖迪、杨天娲独奏家和独唱家合作，带来三十多场精彩的音乐会。同时，吕思清与李飚作为国家大剧院2018/19驻院艺术家，与乐团展开从音乐会到教育项目的广泛合作。
国家大剧院首任音乐艺术总监陈佐湟，是国家大剧院管弦乐团的创建者之一，也是乐团首任首席指挥。2012年，陈佐湟荣膺桂冠指挥，吕嘉出任首席指挥。2017年，吕嘉出任国家大剧院音乐艺术总监、国家大剧院管弦乐团音乐总监与首席指挥。吕嘉在交响作品和歌剧领域均造诣深厚，曾任意大利维罗纳歌剧院音乐艺术总监、西班牙特内里费交响乐团音乐总监，同时也是中国澳门乐团现任艺术总监。

国家大剧院合唱团

国家大剧院合唱团是中国国家表演艺术中心的驻院合唱团，成立于2009年12月8日，由著名指挥家吴灵芬担任指挥。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，被公认为是一支充满无限潜能的专业合唱团。
伴随国家大剧院合唱团八年来的成长过程的，有诸多当今全世界最优秀的艺术大师：包括著名导演弗朗切斯卡·赞贝罗、乌戈·德·安纳、陈薪伊、廖向红、田沁鑫等；著名指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、郑明勋、梵志登、安东尼奥·帕帕诺、严良堃、杨鸿年、吕嘉、李心草、郑健等；著名歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、阎维文、戴玉强、莫华伦、廖昌永等。大师们对国家大剧院合唱团有着很高的赞誉。
作为中国最优秀的两栖合唱团，他们积极参与国家大剧院制作的原创中外歌剧《西施》《运河谣》《洪湖赤卫队》《骆驼祥子》《冰山上的来客》《方志敏》《长征》《金沙江畔》《兰花花》《图兰朵》《卡门》《茶花女》《漂泊的荷兰人》《费加罗的婚礼》《阿依达》《弄臣》等五十多部作品的演出。世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作，是我的荣幸”。除歌剧演出外，国家大剧院合唱团还参演了许多大型声乐作品及主题音乐会、歌剧音乐会。同时在《G20峰会文艺晚会“最忆是杭州”》《“一带一路”高峰论坛专场文艺演出》等重要政治演出中出色完成任务，受到各国政要的一致赞誉，为国家赢得了荣誉。
作为极具时代精神的歌唱使者，国家大剧院合唱团积极策划参与周末音乐会、经典艺术讲堂。每年40余场公益演出为高雅艺术的普及与传播贡献自己的力量。除为广大国内听众奉献精彩演出，国家大剧院合唱团已经成功出访了欧洲、亚洲等多个国家和香港、澳门地区，深受中外观众的喜爱。
新世纪的北京，充满着高雅艺术的繁荣气息，国家大剧院合唱团的年轻艺术家们把人生中最有活力、最有张力的青春时光奉献给中国的歌剧和合唱事业，不忘初心，踏歌前行！

: 《茶花女》创作纪实：镜·梦·茶花

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一、周末音乐会

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艺术讲座活动票价：

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国家大剧院制作威尔第歌剧《茶花女》【已结束】

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