叶甫根尼娅·奥布拉索娃莫斯科大剧院首席演员
叶甫根尼娅·奥布拉索娃是一位受人尊敬的俄罗斯艺术家。现任莫斯科大剧院芭蕾舞团首席。2002年毕业于瓦冈诺娃芭蕾舞校,同年进入马林斯基芭蕾舞团。师从莉内尔·库加普基娜。饰演过《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶、《爱的传奇》里的希林公主、《睡美人》中的奥罗拉公主、《天鹅湖》中的天鹅、《仙女》中的仙女、《巴赫萨拉伊的喷泉》中的玛丽亚、《吉赛尔》中的吉赛尔、《堂吉诃德》中的基特莉、《舞姬》中的尼基娅、《胡桃夹子》中的玛丽、《雷蒙达》中的雷蒙达、《奥涅金》中的达吉亚娜、《茶花女》中的玛格丽特、《翁蒂娜》中的翁蒂娜、《强盗的女儿》中的安吉拉、《法老的女儿》中的阿斯皮希娅、《珠宝》(“绿宝石”和“钻石”)、《阿波罗》中的特尔西科瑞等。
2012年担任俄罗斯莫斯科大剧院芭蕾舞团首席演员。
2005年,叶甫根尼娅赢得了莫斯科国际芭蕾舞比赛金奖。此后,受邀举行了首场个人巡演:在罗马歌剧院出演卡拉·弗拉奇版《灰姑娘》。在罗马歌剧院演出的剧目(2006年出演卢西亚诺·卡尼托版《浮士德》中的玛格丽特,2010年出演卡拉·弗拉奇版《吉赛尔》)
2006年,叶甫根尼娅受邀出席世界明星罗伯托·波雷和朋友们的活动,在米兰斯卡拉大剧院举行首演。2007年,她第一次在著名的维罗纳露天剧场表演。
2009年起,应伦敦科芬园英国皇家芭蕾舞团之邀,她以客座身份搭档史蒂文·麦克雷参演肯尼思·麦克米伦版《睡美人》和《罗密欧与朱丽叶》。
2013年,她在巴黎歌剧院芭蕾舞团与马蒂亚斯·海曼合作进行了皮埃尔·拉科特版《仙女》的首演。
以客座身份参加丹麦皇家芭蕾舞团、柏林歌剧院、东京国家芭蕾舞团、维也纳国家歌剧院和美国芭蕾舞剧院等的演出。
在威廉·福赛思、伊里·基利安、约翰·诺伊梅尔的芭蕾舞剧中出演主要角色。出演阿列克谢·曼斯基编舞的《灰姑娘》和《神驼马》。2006年首次出演皮埃尔·拉科特为其量身定制的《翁蒂娜》,该角色为叶甫根尼娅赢得了俄罗斯金面具奖。
获奖经历:芭蕾舞学院国际芭蕾舞大赛瓦冈诺娃大奖银奖(2002);第十届国际芭蕾舞大赛金奖(2005);莱奥尼德·马西涅奖(2006年年度舞者);Nino Ananiashvili Award 明星奖(2009);舞之魂明星奖(2011);“Dance Open”芭蕾舞节活力小姐奖(2012);俄罗斯荣誉艺术家(2016)等。
谢苗·丘金莫斯科大剧院首席演员
谢苗·丘金出生于俄罗斯阿尔泰边疆区的首府巴尔瑙尔,2003年毕业于新西伯利亚舞蹈学院(师从亚历山大·谢勒莫夫)。同年,他加入维诺格拉多夫执掌的韩国首尔环球芭蕾舞团,跟随叶夫根尼·内夫学习。期间曾随团赴美国和日本巡演,2007年离开舞团。
2007-2008年,谢苗·丘金担任瑞士苏黎世芭蕾舞团首席舞者,在弗朗索瓦·珀蒂、让-弗朗索瓦·布瓦斯农等老师的指导下训练。期间他曾跟随舞团赴泰国、新加坡、埃及和德国巡演。
2008-2011年,谢苗·丘金师从阿卡迪·尼古拉耶夫,出任莫斯科国立斯坦尼斯拉夫斯基与涅米洛维奇-丹钦科音乐剧院首席舞者,期间曾造访希腊、日本和西班牙。
2007至2011年,出任新西伯利亚国家歌剧和芭蕾舞剧院的客席独舞演员,期间出演过《吉赛尔》中的阿尔布雷克特伯爵、《胡桃夹子》和《睡美人》中的王子以及由乔治·巴兰钦编舞的《柴科夫斯基双人舞》等。
2008年,出任圣彼得堡米哈伊洛夫斯基剧院的客席独舞演员,期间出演了维诺格拉多夫编舞的《罗密欧与朱丽叶》和多尔古申编舞的《吉赛尔》,均担任主要角色。
2011年,他在东京芭蕾舞团的《吉赛尔》中再次出演阿尔布雷克特伯爵。
演出经历:2010/2011年:柏林国家芭蕾舞团GALA《弗拉基米尔·马拉霍夫和朋友们》;2010年:俄罗斯喀山市举办的以芭蕾舞大师鲁道夫·努里耶夫命名的国际古典芭蕾艺术节;格鲁吉亚共和国第比利斯市举办的瓦赫坦·恰布基安尼百年纪念演出;俄罗斯莫斯科、法国巴黎举办的芭蕾舞大师普丽赛茨卡娅纪念演出GALA;2011年:俄罗斯圣彼得堡举办的戏剧舞蹈节和马林斯基剧院举办的维什涅娃纪念GALA。
2011/2012演出季中,谢苗·丘金正式加入莫斯科大剧院,师从亚历山大·维特罗夫。
玛丽亚·施琳吉娜慕尼黑芭蕾舞团首席演员
出生于彼尔姆。2006年毕业于彼尔姆州舞蹈学校,2006年加入马林斯基芭蕾舞团。随马林斯基芭蕾舞团参加在日本、中国、美国和欧洲的巡演。
出演剧目有:奥古斯特·布农维尔编舞,艾尔莎·玛丽安·冯·罗森改编《仙女》(仙女、南希、西尔芙);珍·科拉利、朱尔斯·佩洛特、马里乌斯·彼季帕编舞《吉赛尔》(吉赛尔、苏尔玛、农夫双人舞);马里乌斯·彼季帕编曲并编舞,彼得·古谢夫制作《海盗》(加尔内尔,女奴三人舞);马里乌斯·彼季帕编舞,弗拉基米尔·波诺马廖夫和瓦赫坦·恰布基安尼改编《舞姬》(舞女);马里乌斯·彼季帕编舞,康斯坦丁·耶夫改编《睡美人》(奥罗拉公主、蓝宝石仙女、金仙、银仙、柔情仙女、弗洛琳娜公主);马里乌斯·彼季帕和列夫·伊万诺夫制作,谢尔盖伊·维克哈雷夫改编《植物的觉醒》(戴安娜);马里乌斯·彼季帕和列夫·伊万诺夫编舞,康斯坦丁·谢尔盖耶夫改编《天鹅湖》(三人舞、小天鹅、两只天鹅);马里乌斯·彼季帕编舞,康斯坦丁·谢尔盖耶夫改编《雷蒙达》(雷蒙达、大双人舞、变奏曲);马里乌斯·彼季帕编舞《帕基塔》古典大双人舞(变奏曲);亚历山大·戈尔斯基编舞《堂吉诃德》;米歇尔·福金版芭蕾舞剧《肖邦风格》(夜曲、玛祖卡舞、第11号圆舞曲、第七号圆舞曲),《玫瑰精》(小姐);罗斯蒂斯拉夫·扎哈罗夫编舞《巴赫切沙拉伊喷泉》(玛丽亚,年轻女士);《胡桃夹子》(玛莎);瓦西里·瓦伊诺宁编舞;列昂尼德·拉夫罗夫斯基编舞《罗密欧与朱丽叶》(朱丽叶);列昂尼德·雅科布森版芭蕾舞剧斯巴达克斯(美纳达)、《树妖》;尤里·格里戈络维奇编舞《爱的传说》;安东·多林编舞《四人舞》(露西尔·格莱恩);乔治·巴兰钦版《阿波罗芭蕾舞》(忒耳西科瑞)、《C大调交响曲》(第一和第四乐章)、《四种气质》(悲壮史歌)、《钢琴协奏曲2》(帝国芭蕾)、《珠宝》(绿宝石,红宝石,钻石)、《苏格兰交响曲》、《圆舞曲》,《仲夏夜之梦》(双人舞第二部分)以及柴科夫斯基双人舞;杰罗姆·罗宾斯编舞《在夜里》;阿列克谢·拉特曼斯基芭蕾舞剧《灰姑娘》(灰姑娘)、《神驼马》(沙皇少女)、《安娜·列卡尼娜》(基蒂);本杰明·米派德编舞《Without》;威廉·弗西斯编舞《The Vertiginous Thrill of Exactitude》;汉斯·范·曼恩编舞《钢琴柔板》;尤里·斯缅卡洛夫编舞《暗箱》(玛格达)。
弗拉基米尔·席克拉洛夫慕尼黑芭蕾舞团首席演员
弗拉基米尔·席克拉洛夫生于列宁格勒,2013年毕业于俄罗斯瓦岗诺娃芭蕾舞学院(Vitaly Afanaskov班),同年加入马林斯基芭蕾舞团,自2011年始任首席舞者。
弗拉基米尔·席可拉洛夫的首次演出为《苏醒的花神》(瑟基·维哈耶夫,2007年,改编自马里乌斯·彼季帕1894年的作品)中的泽飞尔和《Le Carnaval》(瑟基·维哈耶夫,2008年,改编自米哈伊尔·福金1910年的作品)中的丑角。
他多次参加庆祝音乐会,包括杰出舞蹈家马里乌斯·彼季帕70岁诞辰音乐会(莫斯科克里姆林宫,2006)、马林斯基及莫斯科大剧院(东京,2007)“马拉霍夫与朋友们”(柏林,2008)、“Ballettisimo”(瓜达拉哈拉,2008)及“Dance Open”芭蕾舞节(圣彼得堡,2010,2014)、“努里耶夫与朋友们”(维也纳,2012)和“21世纪之星”(巴黎,纽约,2012)。他也常参加马里斯·利耶帕基金会组织的音乐会,及喀山、乌法和新西伯利亚的狂欢节的演出,并曾随马林斯基芭蕾舞团到欧洲、美国及亚洲巡演。
出演剧目包括:奥古斯特·布农维尔编舞,艾尔莎·玛丽安·冯·罗森改编《仙女》(青年时代詹姆斯);珍·科拉利、朱尔斯·佩洛特、马里乌斯·彼季帕编舞《吉赛尔》(康特· 阿尔博特,经典二重奏); 经马里乌斯·彼季帕巴作曲和编舞,彼得·古谢夫制作《海盗》(阿里,阿赫麦特);马里乌斯·彼季帕编舞,弗拉基米尔·波诺马廖夫和瓦赫坦·恰布基安尼改编《舞姬》(索洛尔,黄金偶像);马里乌斯·彼季帕编舞《睡美人》(Prince Désiré,白马王子);马里乌斯·彼季帕编舞,康斯坦丁·谢尔盖耶夫改编《睡美人》(Prince Désiré,格鲁姆斯);马里乌斯·彼季帕和列夫·伊万诺夫编舞《天鹅湖》(王子齐格弗里德,三人舞,小丑,那不勒斯舞);马里乌斯·彼季帕编舞,康斯坦丁·谢尔盖耶夫改编《雷蒙达》(雷蒙达的未婚夫布林讷,大双人舞);马里乌斯·彼季帕编舞《帕基塔》大双人舞;亚历山大·哥尔斯基编舞《堂吉诃德》(巴西利奥);马里乌斯·彼季帕编舞《苏醒的花神》(泽飞尔);罗斯蒂斯拉夫·扎哈罗夫编舞《巴赫切沙拉伊喷泉》(Vaslav,波兰青年时代);康斯坦丁·波亚尔斯基编舞《小姐与无赖》(无赖);瓦西里·瓦伊诺宁编舞《胡桃夹子》(胡桃夹子王子);列昂尼德·拉夫罗夫斯基编舞《罗密欧与朱丽叶》(罗密欧);伊戈尔·贝尔斯基编舞《列宁格勒交响曲》(青年);尤里·格里戈络维奇编舞《爱的传说》(Ferkhad,Ferkhad的朋友们);米哈伊尔·福金的芭蕾舞剧《LeCarnaval》(丑角)、《玫瑰花魂》(玫瑰精)、《天方夜谭》(佐贝伊德的奴隶)及《肖邦风格》(青年时代);乔治·巴兰钦的芭蕾舞剧《宝石》(绿宝石、红宝石、钻石),《第二钢琴协奏曲》(芭蕾帝国)、《C大调交响曲》、《主题曲与变奏曲》,《柴科夫斯基双人舞》、《浪子回头》、《阿波罗》(太阳神);罗兰·佩蒂编舞《青年与死神》(青年);杰罗姆·罗宾斯编舞《在夜里》;哈罗德·兰德编舞《练习曲》 (独舞);列昂尼德·亚科布森编舞《树妖》;弗雷德里克·阿什顿的芭蕾舞剧《希尔维娅》(阿明达)、《玛格丽特与阿芒》(阿芒);皮埃尔·拉科泰编舞《水中仙》(马特奥);Viktor Gzovsky编舞《古典双人舞》;肯里斯·麦克米伦编舞《曼侬》(乞丐领袖,年轻绅士);米哈伊尔·科尔米金制作,基里尔·西蒙诺夫编舞《胡桃夹子》(胡桃夹子王子);阿里克谢·拉特曼斯基的芭蕾舞剧《灰姑娘》(王子)、《神驼马》(傻瓜伊万)和《安娜·卡列尼娜》(康特·沃伦斯基);威廉·弗西斯编舞《The Vertiginous Thrill of Exactitude》;本杰明·米派德编舞《Without》;安奇林·普雷罗卡编舞《Le Parc》(独舞);罗斯蒂斯拉夫·扎哈罗夫和尤里·斯缅卡洛夫编舞《Infra》;韦恩·麦克格雷戈编舞《青铜骑士》(尤金);马里乌斯·佩蒂帕编舞芭蕾双人舞《威尼斯狂欢节》;Viktor Gsovsky编舞《古典双人舞》;罗斯蒂斯拉夫·扎哈罗夫编舞《高帕克舞》;玛丽·塔廖妮编舞,皮耶·拉寇特改编芭蕾双人舞《蝴蝶》;瓦赫坦格·恰布基安尼编舞芭蕾六人舞《劳伦西娅》;尤里·斯缅卡洛夫的芭蕾舞剧《暗箱》 (Bruno Krechmar)、《地狱中的奥菲欧》(奥菲欧)、《Parting》、《别离开我》及《Requiem for Narcissus》;艾瑞克·高堤耶编舞《芭蕾舞101》弗拉基米尔·瓦尔纳瓦编舞及《保持冷静》。
所获奖项包括:14届国际芭蕾编舞及编舞比赛“独舞”类奖项得主(莫斯科,2009,一等奖);瓦冈诺娃国际芭蕾舞比赛奖得主(圣彼得堡,2002);《芭蕾杂志》组织的2008年“舞之魂”“明日之星”得主;年度莱奥尼得·马赛因国际舞蹈艺术奖得主(意大利波西塔诺,2008);马林斯基新秀奖得主(伦敦,2008);“Dance Open”国际芭蕾舞比赛“Mr Vituoso”得主(2014)。
梅根·费尔柴尔德纽约城市芭蕾舞团首席演员
梅根·费尔柴尔德是纽约城市芭蕾舞团的首席演员。她出生于犹他州盐湖城,四岁开始在桑迪舞蹈概念学校接受舞蹈启蒙教育,接着进入西部芭蕾舞学校学习。之后,她搬到纽约,进入美国芭蕾舞学校学习,该校是纽约城市芭蕾舞团的官方学校。她于2000年被纽约城市芭蕾聘为学徒。2004年,她被提升为独舞,2005年升任首席。她在公司的剧目非常广,包括一些大型古典舞剧的主角,比如《葛蓓莉亚》、《睡美人》和《仙女》,以及巴兰钦、杰罗姆·罗宾斯、彼得·马丁斯和阿列克谢·拉特曼斯基等大师的作品的主角。2011年,在世界各地电影剧场上演的巴兰钦的《胡桃夹子》中,她出演其中的主角糖果仙子。2014年,她首次在百老汇亮相,出演复排版的《在镇上》中的“十字转门小姐”。她因此而获得了“外界评论圈奖”的提名,并获得“剧院世界优秀百老汇首演奖”。除了在纽约城市芭蕾舞团的全职工作之外,她还在美国芭蕾舞学校任教。
贡萨洛·加尔恰纽约城市芭蕾舞团首席演员
贡萨洛·加尔恰是纽约城市芭蕾舞团的一名首席。出生于西班牙萨拉戈萨,加尔恰在玛丽亚·阿维拉舞蹈学校开始接受舞蹈启蒙教育。1995年,加尔恰成为最年轻的洛桑奖获得者,并接受旧金山芭蕾舞团的艺术总监海尔吉·托马森的邀请,以奖学金学生的身份到旧金山芭蕾舞学校进修。1998年,加尔恰加入旧金山芭蕾舞团,成为乐团的一名群舞演员,2000年被提升为独舞,2002年升任首席。2004年,加尔恰受邀与纽约城市芭蕾舞团一同参加“2004年巴兰钦一百周年庆典”演出,之后他在2007年加入纽约城市芭蕾舞团,担任首席。
加尔恰出任过许多作品的主角,比如:巴兰钦的《阿波罗》、《多尼采蒂变奏曲》、《四种气质》、《滑稽表演》、《浪子》、《红宝石》、《源泉》、《广场舞》、《奏鸣曲》、《C大调交响曲》、《塔兰泰拉》、《柴科夫斯基双人舞》;威廉·福赛斯的《精致炫人》、《Slinger Land》、《工艺品组曲》;杰罗姆·罗宾斯的《行板》、《集会之舞》、《恶灵》、《号角齐鸣》、《玻璃碎片》、《第19号作品:做梦者》以及《其它舞蹈》;克里斯托弗·惠尔顿的《Polyphonia》、《水星回旋》、《DGV》、以及《她心的归依》;以及Lar Lubovitch的《奥赛罗》。 他也曾在海尔吉·托马森的一些作品中担任主角,包括《吉赛尔》、《罗密欧与朱丽叶》、《天鹅湖》以及《堂吉诃德》。此外,加尔恰曾在海尔吉·托马森和彼得·马丁斯的两个不同版本的《睡美人》中担任主角。
加尔恰创新性地演绎过许多大师作品中的角色,包括克里斯托弗·惠尔顿的《连续体》和《傻子天堂》;阿列克谢·拉特曼斯基的《DSCH协奏曲》、《展览上的画像》、和《动物狂欢节》;贾斯丁·佩克的《牛仔竞技》和《最让人难以置信的事》;利亚姆·斯佳丽的《Acheron》;马克·莫里斯的《西尔维娅》、《花园》以及《沙纸》;以及Lar Lubvovich的《布鲁贝克印象》。
加尔恰担任过许多舞团的客座明星,包括:巴黎歌剧芭蕾舞团(《珠宝》)、马林斯基芭蕾舞团(《C大调交响曲》)、波斯顿芭蕾舞团(纽瑞耶夫的《堂吉诃德》和米克·尼辛恩的《天鹅湖》)、罗马歌剧芭蕾舞团(《阿波罗》)、科隆剧院(《罗密欧与朱丽叶》)、以及俄克拉荷马芭蕾剧院(《吉赛尔》)。
2002年,加尔恰获得贝努瓦舞蹈奖提名,同年进入埃里克·布鲁恩大赛的最后决赛。2004年,他出演旧金山芭蕾舞团的《阿波罗》,因其出色表演获得了“伊莎多拉·邓肯基金奖”。他还受到乔治·巴兰钦基金会的邀请出演《仙女之吻》和《源泉》,作为基金会影视库的一部分。
露西娅·拉卡拉德国多特蒙德芭蕾舞团首席演员
出生地为西班牙 圣·塞巴斯蒂安,毕业于维克多·乌勒特舞蹈学校。
以前职位包括:维克多·乌勒特芭蕾舞团(1990/1994);在马赛罗兰·佩蒂国立芭蕾舞团担任首席(1994/1997);在旧金山芭蕾舞团担任首席(1997/2002);在慕尼黑巴伐利亚国家芭蕾舞团担任首席(2002/2016)。当前担任多特蒙德芭蕾舞团和拉塞尔·马里芬特公司终生客座明星演员。
在以前公司时演出的剧目包括:在维克多·乌勒特芭蕾舞团演出Simun, Arraigo, Concerto para tres, Arrayan Daraxa (乌勒特)、Gula-Gula (Eduardo Lao)、《巴洛克协奏曲》和《快板布兰特》(巴兰钦)、《仙女》(福金)、《未来》、《里·外》、《5首探戈》和《大赋格》(汉斯·曼恩)、《哀歌》(米莎·范·胡克)、《夜色降临前》 (尼尔斯·克里斯特)。在马赛罗兰·佩蒂国立芭蕾舞团演出《胡桃夹子》中的克拉拉(佩蒂)、《约会》、《卡门》、《葛蓓莉亚》、《马·帕夫洛娃》、《平克·弗洛伊德》中的主角(佩蒂)、《巴黎圣母院》中的爱丝梅拉达,与帕特里克·杜邦同台(佩蒂)、与尼古拉斯·勒里什同台演绎《年轻人与死神》(佩蒂)、普鲁斯特的双人舞《囚徒》、罗兰·佩蒂为她在《猎豹》中量身定制的角色、《地中海母亲》中的“西班牙”一角、《Et la lune qui descend sur le temple qui fut》中的主角、拉威尔的《波莱罗》中的双人舞。在旧金山芭蕾舞团演出大双人舞(Grovesky)、《牢笼》《在夜晚》、《集会之舞》(杰罗姆·罗宾斯)、《AGON》、《小夜曲》、《C大调交响曲》、《3乐章交响曲》、《Bugaku》、《钻石》(巴兰钦)、《举办庆典》、《银梯》、《棱镜》(海尔吉·托马森)、《邀请》(麦克米兰)、《浪漫协奏曲》(大卫·帕默)、《黑色蛋糕》(汉斯·曼恩)、《雷蒙达》(第三乐章)(纽瑞耶夫)、《无词》(纳丘·杜亚托)、《阿莱城的姑娘》(罗兰·佩蒂)、《奥赛罗》中的苔丝狄蒙娜(Lar Ludbovitch)、《天鹅湖》中的奥吉莉雅/奥杰塔(海尔吉·托马森)、《吉赛尔》(海尔吉·托马森)、《睡美人》中的阿芙罗拉(海尔吉·托马森)。在慕尼黑巴伐利亚国家芭蕾舞团演出《雷蒙达》的主角(雷·巴拉)、《天鹅湖》中的奥吉莉雅/奥杰塔(雷·巴拉)、《奥涅金》中的塔蒂亚娜(克兰科)、《蓝色花园里》和《木星交响曲》(诺伊梅尔)、《胡桃夹子》中的露易丝(诺伊梅尔)、《工艺品II》(福赛思)、《仲夏夜之梦》中的仙后/希波吕忒(诺伊梅尔)、《睡美人》中的阿芙罗拉(利斯卡)、《茶花女》中的玛格丽特(诺伊梅尔)、《勃拉姆斯/勋伯格》第二乐章(巴兰钦)、《第二个细节》(福赛思)、《阿波罗》(巴兰钦)、《罗密欧与朱丽叶》(克兰科)、《5首探戈》和《二》(汉斯·曼恩)、《舞姬》中的舞姬(帕特里斯·巴特)、《银玫瑰》中的苏菲(格雷姆·墨菲)、Century Rolls ( Davide Bombana)、《吉赛尔》中的吉赛尔 (彼得·莱特爵士)、《海岛》中的梅多拉(利斯卡)、《地球之歌》中的女人 (麦克米兰)、《风暴》中的阿里尔(约尔格·曼尼斯)、《Adagio Hammerklavier》第三个双人舞 (汉斯·曼恩)、《小提琴协奏曲II》(Martin Schläpfer)、神话双人舞《传奇》(克兰科)、《天方夜谭》(福金)、《曾经与永远》中的奥戴特(特伦斯·科勒)、《老人与我》(汉斯·曼恩)、《罗密欧与朱丽叶》中的朱丽叶(Amedeo Amodio)、《天鹅湖幻觉》中的娜塔莉亚(诺伊梅尔)、《天鹅湖幻觉》中的奥杰塔(诺伊梅尔)、《驯悍记》中的卡塔琳娜(克兰科)、《修女》(麦克米兰)、《哥德堡变奏曲》(罗宾斯)、《Choreartium》(马辛)、《破碎的秋天》(拉塞尔·马里芬特)、《二乘二》(拉塞尔·马里芬特)。
客串出场包括:1995年,因出演罗兰·佩蒂的《猎豹》中的Angélique 一角而被威尼斯和波西塔诺两座城市同时评为“年度艺术家”;1995年,受邀到巴勒莫博里特阿玛剧院出演罗兰·佩蒂的《卡门》;多次参加在多伦多、纽约、巴黎和戛纳举办的“21世纪明星Gala”;多次跟随弗拉基米尔·马拉霍夫舞团到日本巡演(1996、1998、2002、2006、2013);1996年,受卡尔拉·弗拉茜的邀请到维罗纳竞技剧院演出;1997年,在米兰斯卡拉大剧院出演诺伊梅尔的《天鹅湖》中的奥吉莉雅/奥杰塔;1997年,在日本参加第8届世界芭蕾艺术节;1997年,受英国国家芭蕾舞团的邀请出演德里克·迪恩的《胡桃夹子》中的女主角;1999年受斯图加特芭蕾舞团之邀出演《吉赛尔》;2000年和2001年又受该舞团之邀与弗拉基米尔·马拉霍夫共同演绎《睡美人》;1999年,因为在杰罗姆·罗宾斯的《牢笼》中的出色表演而获得伊莎多拉·邓肯奖;2000年,作为“世界最优秀的六位舞者之一”,被摩纳哥舞蹈论坛提名竞夺尼金斯基奖;2003年,在Gerard Bohbot为布达佩斯艺术芭蕾舞团创作的《莫扎特安魂曲》中将莫扎特演绎的栩栩如生;2003年,因为在莫斯科大剧院出色演绎《奥涅金》中的塔蒂亚娜儿获得“伯努瓦舞蹈奖”;2004年,在西班牙获得萨比诺阿拉纳奖的艺术文化类别奖;2005年,受巴黎歌剧芭蕾舞团的邀请,客座出演罗兰·佩蒂的《卡门》中的主角;200年,受那不勒斯圣卡洛剧院和日本麻美希芭蕾团的邀请进行客座演出;2005年12月份,在西班牙,因她卓越的芭蕾舞职业轨迹而获的“国家舞蹈奖”;2007年,受邀到维也纳的新年音乐会出演《蓝色的多瑙河》;2007年4月份,她的故乡特别颁发了一个金奖给她;2008年6月份,获得“巴伐利亚国家舞团首席荣誉舞蹈演员”的荣誉称号;2008年9月份,受米兰斯卡拉大剧院之邀出演罗兰·佩蒂的《少年与死神》和《卡门》,以及诺伊梅尔的《茶花女》;2010年,在圣彼得堡获得“舞蹈公开奖”;2010年9月份,在莫斯科克里姆林宫进行演出之后,获得“本十年内最佳芭蕾舞女演员”奖;2011年3月份,受邀到那不勒斯的圣卡洛剧院出演《罗密欧与朱丽叶》;2011年4月份,在圣彼得堡获得“舞蹈公开”人们选择奖,之后在2013年4月份又获得“舞蹈公开大奖”;2016年4月份,在西班牙洛格罗尼奥,与她舞伴丈夫马龙·迪诺共同获得“银杏奖”,被评为年度最佳芭蕾夫妇。
出演电影《Violette et Mr. B》,Dominique Delouche导演(2001年)、《当代伟大舞者》(2003年)、《罗兰·佩蒂和他的创作史》(2004)、《汉斯·曼恩艺术节》(2007)年。
马龙·迪诺德国多特蒙德芭蕾舞团首席演员
出生于阿尔巴尼亚首都地拉那,学习经历包括:1991-1998年,阿尔巴尼亚地拉那编舞及芭蕾舞学院;1998-2000年,瑞士日内瓦舞蹈中心,师从戴维·艾伦;2002年12月,在摩纳哥舞蹈论坛国际演出单元登台,收获了来自世界知名舞团的15份演出邀约。
2001-2002年,于维也纳歌剧院芭蕾舞团开始舞蹈职业生涯;2002年,加入慕尼黑歌剧院芭蕾舞团并于2005年晋升为独舞演员,2010-2016年任首席舞者。
马龙·迪诺现在是多特蒙德芭蕾舞团和罗素·马利方舞蹈团的终身客席之星。
演出剧目有:《黑白芭蕾》(基里安)、勃拉姆斯-勋伯格《四重奏》第四乐章(巴兰钦)、《罗密欧与朱丽叶》之《帕里斯与提尔伯特》(克兰科)、《阿贡》(巴兰钦)、《五个探戈》(汉斯·范·曼恩)、《茶花女》(约翰·诺伊梅尔)、《天鹅湖》(雷·巴拉)、《雷蒙达》(雷·巴拉)、《世纪摇滚》(大卫‧邦伯纳)、《银色玫瑰》(格莱姆·墨菲)、《睡美人》(利斯卡/彼季帕)、《海盗》(利斯卡/彼季帕)、《大地之歌》(麦克米兰)、《吉塞尔》(彼得·赖特爵士)、《奥涅金》(克兰科)、《暴风雨》(约格·曼尼斯)、《传奇》双人舞(克兰科)、《舞姬》(帕特里斯·巴特)、《罗密欧与朱丽叶》(克兰科)、《从前,从此以后》(泰兰斯·科勒)、《天鹅湖》(雷·巴拉)、《钢琴柔板》(汉斯·范·曼恩)、《中提琴协奏曲II》(马丁·施雷佩尔)、《天方夜谭》(福金)、《舞之巴赫》(杜阿图)、《驯悍记》(克兰科)、《幻影天鹅湖》(约翰·诺伊梅尔)、《堂吉诃德》(雷·巴拉)、《坠落缓冲》(罗素·马利方)、《2x2》(罗素·马利方)。
2005年,应布拉迪斯拉发歌剧院芭蕾舞团之邀,出演《天鹅湖》中的王子齐格弗里德;2008年,应邀参加德国汉堡尼金斯基汇演,演出克兰科的《传说》中的双人舞;2008年,以客席艺术家身份,参加东京麻美牧芭蕾舞团的西班牙夏季巡演,出演罗兰·佩蒂的芭蕾舞《艾灵顿公爵》;2010年,多次出现在欧洲各大城市的芭蕾GALA中,足迹遍至巴拿马、圣彼得堡、里斯本、莫斯科、毕尔巴鄂和雅典等地;2011年5月,以客席艺术家身份,应德国汉堡芭蕾舞团之邀,在约翰·诺伊梅尔的《幻影天鹅湖》中饰演路德维希二世;2012年2月,以客席艺术家身份,应地拉那歌剧院之邀,在《吉赛尔》中演出阿尔布雷克特伯爵一角。
所获奖项包括:2007年12月,因成功首演了《奥涅金》中的同名角色获“Rosenstrauss des Jahres Award”年度最佳艺术家奖;2008年,因奥涅金一角在慕尼黑获“水星奖”年度最佳艺术家提名;2008年,获《为你起舞》杂志年度最佳舞者提名;2009/2010演出季,获《舞蹈杂志》年度最佳舞者提名;2013年5月,参加“马拉霍夫和朋友们”日本巡演;2016年4月,与舞伴同时也是他妻子的露西娅·拉卡拉在西班牙的洛格罗尼奥市获得“毕尔巴鄂奖”之年度最佳芭蕾舞组合奖。
谭元元美国旧金山芭蕾舞团主要演员
出生于中国上海,在上海舞蹈学校和德国斯图加特约翰·克兰科芭蕾舞蹈学校接受训练。1995年她加入旧金山芭蕾舞团担任独舞演员。1997年晋升为主要演员。
在旧金山芭蕾舞团演出过多部古典剧目:《吉赛尔》《罗密欧与朱丽叶》《天鹅湖》《小美人鱼》等。并在巴兰钦、福塞、罗宾斯、威尔顿·麦克格罗格等多位编导家的剧目中有出色表现。
此外,她还受邀参与世界各地的演出,所到之处包括:圣彼得堡、第比利亚、汉堡、上海、香港、北京等等。
获过的奖项包括:1991年芬兰赫尔辛基第二届国际芭蕾比赛女子少年组银奖;1992年法国巴黎第五届国际芭蕾比赛女子少年组金奖;1993年第一届日本国际芭蕾舞和现代舞比赛女子少年组金奖和尼金斯基奖;2013年12月获得美国《舞蹈》杂志颁发的第56届年度“终身成就奖”;2014年1月获得英国国家舞蹈奖“最佳女子古典舞大奖”;2015年4月荣获“最具影响世界华人大奖”。2013年出版自传《我和芭蕾》。
弗里德曼·沃格尔斯图加特芭蕾舞团首席演员
弗里德曼·沃格尔出生于德国斯图加特,在蒙特卡洛的格瑞斯公主舞蹈学院完成芭蕾舞训练,获摩纳哥王室的约翰·吉尔宾奖学金。弗里德曼赢得过多个国际芭蕾大赛奖项,展现了出众的才能。1997年在瑞士洛桑赛、卢森堡大奖赛及意大利欧洲城际快车大赛中获奖。1998年,他又赢得了美国杰克逊大奖赛。
1998年9月,弗里德曼·沃格尔进入斯图加特芭蕾舞团,很快便崭露头角。 2002年晋升独舞演员, 名列舞团首位。同年,他在加拿大多伦多获得了梦寐以求的埃里克·布鲁恩奖。弗里德曼·沃格尔在《TANZ》杂志的国际舞蹈评论家调查中被评为2010年度舞者。在2012年6月,弗里德曼被意大利舞蹈杂志《Danza & Danza》评为最佳男舞蹈演员。他出演过许多经典作品中的角色,在克兰科、麦克米伦、巴兰钦、罗宾斯、吉利安、诺伊梅尔、福赛特和麦克雷格等大师编舞的作品中担任主要角色。2015年9月起,弗里德曼·沃格尔获得德国舞蹈界最高荣誉“Kammert änzer”奖。
弗里德曼·沃格尔受邀在最负盛名的圣彼得堡马林斯基剧院、莫斯科大剧院芭蕾舞团、米兰斯卡拉歌剧院、英国国家芭蕾舞团、中国国家芭蕾舞团、东京芭蕾舞团、香港芭蕾舞团、智利圣地亚哥芭蕾舞团、芬兰国家芭蕾舞团、柏林芭蕾舞团和巴伐利亚国家芭蕾舞团、罗马歌剧院、瑞典皇家歌剧院芭蕾舞团、维也纳国家芭蕾舞团和洛桑芭蕾舞团以特约艺术家的身份登台演出。2014年秋,弗里德曼·沃格尔任圣彼得堡马林斯基剧院的客座首席艺术家。2015年9月获得“Kammertänzer”国家称号。2016年获得“玛雅奖。
菅野茉里奈柏林芭蕾舞团独舞
毕业于Vaganova芭蕾舞学院,2005年至2007年在维也纳国立歌剧芭蕾舞剧院,2007年加入柏林国立芭蕾舞团,现任独舞。
参演剧目包括:弗拉基米尔·马拉霍夫《睡美人》(蓝鸟,仙女)、《灰姑娘》(仙女);Bajadere《仙子》(公主);克兰科《奥涅金》(奥尔加)、《罗密欧与朱丽叶》;罗兰·佩蒂《阿莱城的姑娘》;阿什顿《西尔维亚》(山羊双人舞)、阿什顿,《关不住的女儿》;帕特里斯·巴特《天鹅湖》(三任务、小天鹅、塔兰台拉独舞)、《胡桃夹子》(露易丝,中国舞蹈,侯爵夫人独舞)、《吉赛尔》;纳丘·杜亚托《睡美人》(蓝鸟双人舞、三人舞、妖精)、《多样性》(大提琴);Borice Eifman《柴科夫斯基》(小女孩);Pierre Lacotte:《军中小贩》;Yuli Burlaka:《拉埃斯梅拉达》(戴安娜)、《胡桃夹子》(娃娃、中国舞);阿列克谢·拉特曼斯基Namouna(三人舞);Mauro Bigonzetti《卡拉瓦乔》(7对双人舞); R.Zanella《胡桃夹子》(意大利);约翰·诺伊梅尔《皆大欢喜》;纽瑞耶夫《天鹅湖》; 巴兰钦《帝国芭蕾》《小夜曲》《珠宝》;罗兰·佩蒂《阿莱城的姑娘》。
阿尔曼·格利高严柏林芭蕾舞团独舞
阿尔曼·格利高严毕业于亚美尼亚芭蕾舞学校,2001至2002年就职于以色列芭蕾舞团;2002年,与海恩兹·史波利导演一起加入苏黎世芭蕾舞团;2002至2004年加入苏黎世初级芭蕾舞团;2007年,晋升为苏黎世芭蕾舞团的首席独舞演员;2015年,加入柏林国家芭蕾舞团,成为独舞演员;2016年起,成为自由舞者。
参演剧目包括:海恩兹·史波利编舞《仲夏夜之梦》(帕克);海恩兹·史波利编舞《培尔·金特》(妖王);海恩兹·史波利编舞《Ware Heute Morgen》;海恩兹·史波利编舞《依多梅纽斯》(耐普顿);海恩兹·史波利编舞《In Den Winden Im Nichts》;海恩兹·史波利编舞《哥德堡变奏曲》;海恩兹·史波利编舞《春之祭》;威廉·福赛斯编舞《Artifact》; 威廉·福赛斯编舞《New Sleep》;威廉·福赛斯编舞《The Vertiginous Thrill of Exactitude》; C·施普克编舞《安娜·卡列尼娜》(Stiwa); C·施普克编舞《罗密欧与朱丽叶》(茂丘西奥); C·施普克编舞《列翁斯和莱娜》(瓦莱里奥); C·施普克编舞《大双人舞》;奥古斯特·布农维尔编舞《仙女》(詹姆斯);奥古斯特·布农维尔编舞《真扎诺花节》; J. Bubenicek编舞《Le souffle de l'esprir》;J. Bubenicek编舞《遥不可及的地方》;马兹·艾克编舞《睡美人》;Uwe Scholts编舞《八重奏》;依里·基利安编舞《蜡之翼》;圣·里昂和保罗·莱福特编舞《戏法》;汉斯·曼·范恩编舞《Solo》;本·范·考文伯编舞《小资情调》;乔治·巴兰钦编舞《辉煌的快板》;比贡泽蒂编舞《卡兹米尔的色彩》;克里斯特编舞《黄昏前》;M. Schlapfer编舞《鳟鱼五重奏》;特怀拉·撒普编舞《上层屋》;马里乌斯·佩季帕编舞《吉赛尔》(阿尔伯特);加利尔编舞《沙发》;纳曹·杜亚陶编舞《Castrati》;纳哈林编舞《Secus》;纳曹·杜亚陶编舞《Herrumbre》;乔治·巴兰钦编舞《宝石》(绿宝石)。
所获奖项包括:1997年亚美尼亚阿玛迪斯芭蕾舞大赛金奖;2001年入围洛桑国际芭蕾舞比赛决赛;2002年玛雅Arbatova国际芭蕾舞比赛金奖;2004年瓦尔纳国际芭蕾舞比赛金奖;2005年入围赫尔辛基国际芭蕾舞比赛决赛;2005年日本名古屋国际芭蕾舞比赛评审团奖;2008年海恩兹·史波利基金会奖;2008年Les Etoiles prix,《芭蕾杂志》等。
杰弗里·西里奥美国芭蕾舞剧院首席演员
杰弗里·西里奥在宾夕法尼亚中央青年芭蕾舞团的玛西亚·戴尔·威尔瑞的指导下,开始了芭蕾舞的训练。2006年,他获得当地芭蕾舞比赛的最高奖项,并在纽约的美国青年芭蕾大赛决赛中夺得金牌。随后,他又在密西西比州杰克逊赢得了2006年美国国际芭蕾舞比赛的铜牌。在2007年至2008年度,西里奥进入波士顿芭蕾舞学校学习,加入波士顿第二芭蕾舞团。之后,他在奥兰多芭蕾舞学校彼得·斯塔克和奥利维尔·穆诺茨的指导下继续接受训练。在2009年的赫尔辛基国际芭蕾舞比赛中,西里奥成为了第一位夺金的美国人,并在同年获得梦寐以求的格蕾丝公主奖学金。西里奥赢得的其他奖项还包括美国国家艺术促进基金会年轻艺术家项目的芭蕾舞银奖,2008年韩国首尔国际舞蹈比赛银奖,2009年美国青年芭蕾大赛的成年组最高奖和Mary Day艺术技巧奖,2009年全球芭蕾舞比赛金牌。由于在约玛·依奴编舞的《Plan to B》中表现出众,西里奥还获得2013年英国国家舞蹈奖男子古典舞最佳表演奖提名。 2009年,西里奥以群舞演员的身份,回归波士顿芭蕾舞团。2010年到2012年,他逐年晋升为第二独舞演员、第一独舞演员和首席演员。西里奥在波士顿芭蕾舞团出演的剧目包括《睡美人》(王子和蓝鸟)、费德里科·阿什顿编舞的《灰姑娘》(王子),鲁道夫·纽瑞耶夫编舞的《堂吉诃德》(巴西利奥)、《天鹅湖》(王子齐格弗里德),弗洛伦斯·克莱尔编舞的《舞姬》(青铜偶像和索洛尔),乔治·巴兰钦编舞的《仲夏夜之梦》(奥伯龙和帕克)、米克·米尔森编舞的《胡桃夹子》(胡桃夹子、骑士、雪国国王、俄罗斯领队),约翰·克兰科编舞的《罗密欧与朱丽叶》(墨古修和班伏里奥)、《吉赛尔》(农夫双人舞)、《自由的想象》(水手),奥古斯特·布农维尔编舞的《威廉泰尔》和《冈扎诺的花节》(双人舞)。他还扮演过乔治·巴兰钦编舞的《主题与变奏》《滑稽表演》《王后的舞会》《三乐章交响曲》中的角色,在《四种气质》中扮演忧郁症患者,在《C大调交响曲》的第三乐章登场,在《葛蓓莉娅》中扮演弗兰茨,在《珠宝》中表演钻石和红宝石双人舞。西里奥出演过的其他作品还包括杰瑞·克利安编舞的《诗篇交响曲》《焦油和羽毛》、威廉·弗西斯编舞的《第二细节》《The Vertiginous Thrill of Exactitude》、麦格雷戈编舞的《色度》、何塞·马丁内斯编舞的《共鸣》、亚历山大·艾克曼编舞的《仙人掌》、克里斯托弗·威尔顿编舞的《Polyphonia》和哈拉尔德·兰德尔编舞的《练习曲》。
在约玛·依奴的《Awake Only》和《Elo Experience》中,西里奥首次担任首席演员。在2014年的《Of Trial》和2015年的《Fremd》中,他还承担了编舞的工作。
2015年8月,西里奥以独舞演员的身份加入美国芭蕾舞剧团,并在2016年8月升为首席演员。这段时期的作品包括《AfterEffect》(His Hope)、《海盗》(兰肯德姆和奴隶阿里)、《关不住的女儿》(科拉斯)、《金色公鸡》(王子)、《胡桃夹子》(中国舞和俄国舞)、《浪子回头》(儿子)、《罗密欧与朱丽叶》(墨古修)、《睡美人》(蓝鸟和精灵骑士)、《西尔维娅》(厄洛斯),并领衔主演《室内乐交响曲》《小夜曲》《交响变奏曲》。西里奥还为《Her Notes》和《After You》分别扮演一个主角和一个配角。
艾达雅莉斯·阿尔梅达波士顿芭蕾舞团首席客座演员
阿尔梅达曾是辛辛那提芭蕾舞团和科雷拉芭蕾舞团的首席演员,波士顿芭蕾舞团的第一独舞演员。她出生并成长在古巴的马坦萨斯,在当地的阿方索•伊萨克职业艺术学校和哈瓦那的国际芭蕾舞学校接受了专业的芭蕾训练。2001年毕业后,阿尔梅达成为专业芭蕾演员兼老师,并加入阿莉西娅•阿隆索领导的古巴国家芭蕾舞团,直至2003年。她曾参加古巴哈瓦那国际芭蕾舞比赛,在1997年和1998年获得银牌,1999年和2000年夺金。1999年,阿尔梅达还参加了日本名古屋国际芭蕾比赛,并搭档罗兰多·萨拉维亚参加东京芭蕾缪斯盛典。2006年,她成为第一个在美国国际芭蕾舞比赛中进入决赛的古巴女演员。
阿尔梅达参演的主要作品包括《吉赛尔》(吉赛尔)、维多利亚·摩根编舞的《罗密欧与朱丽叶》(朱丽叶)、《舞姬》(尼基娅)、《堂吉诃德》(吉特里)、《海盗》(梅多拉)、阿斯顿和柯克·皮特森编舞的《睡美人》(欧罗拉和弗洛伦公主)、安吉尔·科雷拉和维多利亚·摩根以及马嘉利·苏亚雷斯编舞的《天鹅湖》(黑天鹅)、艾莉西亚·阿隆索编舞的《胡桃夹子》(克拉拉)、卡尼帕罗尼编舞的《胡桃夹子》(玛丽和罗斯)、柯克·皮特森编舞的《卡门》(卡门)、何塞·帕雷斯编舞的《关不住的女儿》(丽莎)、娜塔莉娅·玛拉科娃编舞的《舞姬》(甘扎蒂)、巴兰钦编舞的《葛蓓莉娅》(斯万妮达)、《灰姑娘》(灰姑娘)、弗洛伦斯·克莱尔编舞的《林中仙子》(玛祖卡)、米克·米尔森编舞的《胡桃夹子》(糖梅仙子、雪国皇后和露滴)、约翰·克兰科编舞的《罗密欧与朱丽叶》(三个吉普赛女郎)、弗洛伦斯•克莱尔编舞的《舞姬》(玛祖卡)、努里耶夫编舞的《堂吉诃德》(宫女和基特莉的朋友)。
阿尔梅达还出演过其他许多重要作品,如乔治•巴兰钦的《柴科夫斯基双人舞》、《星条旗永不落》“自由钟”选段、《皇家芭蕾》、《巴洛克协奏曲》“谁在乎”选段、《C大调交响曲》主角、《小夜曲》俄罗斯主角,特怀拉·萨普的《上层屋》、《Baker's Dozen》,亚瑟·圣-里昂的《La Vivandiere》主演,克拉克·堤贝特的《布鲁赫小提琴协奏曲》“粉色”双人舞、克里斯托弗·惠尔登的《VIII》安·波琳、哈拉尔德·兰德尔的《练习曲》、惠尔登的《DGV》第二组主要搭档,麦格雷戈的《色度》,伊里·吉利安的《赞美诗交响乐》,斯坦顿·韦尔奇的《Clear》、《指纹》,杰尔姆·罗宾斯的《Fancy Free》, 克里斯托弗·惠尔登的《Polyphonia》,约玛·依奴的《Awake Only》,以及林恩·泰勒·科贝特、贾马尔·斯托瑞、安吉尔·科雷拉、巴尔·坎帕罗里、伊凡·特诺里奥、阿尔伯托·门德斯、维克托·卡巴尼亚夫、乔治·博克德兹、拉塞尔·达克、特雷·麦金泰尔、特雷·麦金太尔等许多其他杰出编舞者的作品。
阿尔梅达还曾作为首席客座演员,受邀与波多黎各芭蕾、迈阿密古巴古典芭蕾、密西西比芭蕾、佛罗里达古典芭蕾合作,参加迈阿密国际芭蕾艺术节、波罗的海芭蕾艺术节、圣彼得堡露天舞蹈节等盛会,以及日本NBA芭蕾舞团、斯洛文尼亚国家歌剧院芭蕾舞团、密西西比大都会巴黎舞团、布加勒斯特21世纪芭蕾舞团、罗萨里奥·苏亚雷斯芭蕾舞团、圣何塞芭蕾舞团、北京国际芭蕾舞团等全世界众多团体的演出。