国家大剧院、都灵皇家歌剧院联合制作卡米耶·圣-桑歌剧《参孙与达丽拉》 【已结束】

　　何塞·库拉是众多著名剧院中人气超高的男高音，以对歌剧角色富有张力而又原汁原味的演绎而享誉世界。然而，何塞不仅是一名出色的歌剧明星，也是一名训练有素的作曲家和指挥，歌剧导演和舞美设计。
　　库拉曾在家乡罗萨里奥学习作曲和乐队指挥，1984年前往布宜诺斯艾利斯继续深造。为了获得全面的舞台视野和唱歌的艺术，1984年到1988年，库拉进入科隆剧院的专业合唱团，并练就了自己特有的混合着一丝深暗男中音和大而明亮的男高音的嗓音，并借此一举驰名。
　　1999年，何塞·库拉重拾指挥棒，与伦敦爱乐乐团、伦敦交响乐团、维也纳爱乐乐团、华沙小交响乐团、托斯卡尼尼交响乐团以及匈牙利爱乐乐团等众多世界顶级乐团合作演绎了歌剧和交响乐作品。无论是在乐池中还是在舞台上，他的演出都能让观众振奋无比。库拉录制发行的多张唱片曾广受好评，其中包括令评论界赞誉无数的拉赫玛尼诺夫第二交响曲。
　　2015年5月，何塞·库拉被任命为布拉格交响乐团“驻团艺术家”。他对这支捷克名团的贡献之一就是每个演出季指挥两场交响乐音乐会，此外还将首演他的一些作品，譬如根据巴勃鲁·聂鲁达诗歌谱曲的《七首奏鸣曲》，以及在捷克首演他的《颂歌》，并在世界首演他的清唱剧《荆棘的冠冕》。
　　2015年6月6日，阿根廷参议院授予他多明戈・福斯蒂诺・萨米恩托大奖以表彰他在文化教育领域取得的成就。

　　立陶宛男高音克里斯蒂安·本尼迪克特的音乐生涯始于立陶宛维尔纽斯国家歌剧院。他在国家歌剧院演绎过20多个角色。在其职业生涯之初，他是一位抒情男高音，不过在近年，他已经成为了世界上最值得期待的戏剧男高音之一。
　　2002年他与慕尼黑广播交响乐团以及维奥蒂和多明戈合作录制蓬基耶利的《歌女乔康达》，这是他取得国际声誉的开始。2004年，他在荷兰歌剧院演绎威尔第的《唐·卡洛》，与里卡尔多·夏伊大师合作。随后，他在马林斯基大剧院出演《卡门》中的唐·豪塞，2006年在塔林爱沙尼亚国家歌剧院出演《丑角》中的卡尼奥。2007到2009年间，他经常受邀到波罗的海各国演出，演绎的角色有《霍夫曼的故事》中的霍夫曼、《托斯卡》中的卡瓦拉多西、《弄臣》中的公爵、《游吟诗人》中的曼里科，以及《茶花女》中的阿尔弗雷多。2013年4月，他成功完成了在巴伐利亚歌剧院的首演，演绎奥赛罗一角。他在2013/14演出季的演出还包括《艾尔纳尼》、《罗恩格林》以及《奥赛罗》中的主角以及《犹太女郎》中的以利沙，《阿依达》中的拉达梅斯，以及《卡门》中的唐·豪塞等角色。
　　他曾受邀到许多世界顶级剧院演出，包括：巴伐利亚国家歌剧院、马林斯基大剧院、哥本哈根皇家歌剧院、芬兰赫尔辛基国家歌剧院、阿姆斯特丹荷兰国家歌剧院、塔林爱沙尼亚国家歌剧院、巴塞罗那里西奥剧院、以及意大利的皮亚琴察、摩德纳、和卡利亚里等地的剧院。

　　娜佳·克拉丝特娃出生于保加利亚的索菲亚，毕业于国立音乐学院，后来前往罗马师从安妮塔·西尔格蒂。2001年她开始她的职业生涯，首秀角色包括卡门、费蕾娜、玛塔莲娜等。一年以后她受邀加入维也纳国家歌剧院并迅速跻身一流女中音阵容。从2002年9月至2012年6月，她还是维也纳歌剧院合唱团成员之一，期间经常受邀访演各大著名歌剧院。
　　2013至2014年度演出季，娜佳·克拉丝特娃签约了数场演出，在斯卡拉歌剧院、柏林席勒歌剧院饰演了《阿依达》中的安纳瑞斯，2014至2015年度演出季她将在美国大都会歌剧院和德累斯顿歌剧院饰演《唐·卡洛》中的埃博利。
　　她在维也纳国家歌剧院的首秀角色还有《纳布科》中的费蕾娜，之后饰演的角色逾30个，参与了10场首演，角色包括卡门、埃博利、阿达吉萨、乌尔利卡、奥尔加、玛达莱娜等。
　　娜佳·克拉丝特娃在维罗纳竞技场、维也纳国家歌剧院、芝加哥抒情剧院、莫斯科大剧院、柏林德意志歌剧院、里加歌剧院、索菲亚国家歌剧院以及萨翁林纳歌剧节、里加歌剧节中饰演了卡门。

　　曾参演国家大剧院制作歌剧《卡门》。
　　女中音歌唱家奥克萨娜·沃尔科娃出生在明斯克。2005年，她毕业于白俄罗斯国立音乐学院声乐系。她曾经在众多歌唱比赛中获得大奖。
　　2002年，在奥克萨娜还是音乐学院学生的时候，她就加入了白俄罗斯大剧院歌剧院。目前，她工作于莫斯科大剧院，2010年夏天曾随剧院一起去英国皇家歌剧院，在歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》中演唱奥尔金。
　　2013至2014年演出季，奥克萨娜重返《叶甫盖尼·奥涅金》的舞台，在马里博尔国家大剧院的歌剧《卡门》中饰演主角。
　　近来，她的主要成有：在纽约大都会歌剧院上演的《弄臣》中饰演玛达莱娜一角，在《卡门》一剧中饰演卡门。此外，她还在马西莫剧场演出的歌剧《歌女》当中演唱了萝拉的部分，并在圣克罗歌剧院演出的《乡村骑士》中出演了桑图扎一角。

　　曾参演国家大剧院制作歌剧《漂泊的荷兰人》、《罗恩格林》。
　　出生于拉脱维亚，毕业于拉脱维亚音乐学院。1988年在拉脱维亚歌剧院首次出演《梅菲斯托》。曾荣获10项国际大奖，并于1996年和2003年荣获拉脱维亚年度音乐奖。
　　他曾供职于法兰克福歌剧院和巴士底歌剧院，后来成为维也纳人民剧院的独唱演员，其首秀角色古诺《浮士德》中的梅菲斯托大获好评，之后饰演了由哈里·库普弗执导的《鲍里斯·戈东诺夫》中的主角。他在维也纳歌剧院的首秀演出是《清教徒》，其它角色还包括《梅菲斯托》中的同名角色，《厄尔纳尼》中的席尔瓦，《拉美摩尔的露琪亚》中的西蒙多等。1997年布雷根茨音乐节中，他饰演的《魔王》中的同名角色载誉全球。斯林斯参演的其它著名音乐节还包括唐格尔伍德音乐节、萨翁林纳歌剧节和格林德波恩艺术节。
　　伊吉尔·斯林斯的演出足迹遍布世界各地的音乐重镇，包括斯卡拉歌剧院、美国大都会歌剧院、汉堡国家歌剧院、柏林德意志国家歌剧院、利塞欧歌剧院、瑞士苏黎世歌剧院、芝加哥歌剧院等。
　　斯林斯近期的演出包括：在苏黎世歌剧院出演《指环》系列和《莎乐美》、在巴士底歌剧院出演《莱茵的黄金》和《女武神》、在马德里皇家歌剧院、柏林德意志歌剧院和森伯歌剧院出演《漂泊的荷兰人》。

　　曾出演国家大剧院制作歌剧《图兰朵》、《奥赛罗》、《卡门》和《茶花女》。
　　他是享有国际声誉的华人男中音、国家一级演员、现任上海歌剧院歌剧团团长，曾任意大利博萨国际艺术节艺术总监。
　　2011年，意大利总统特别授予他“意大利共和国骑士勋章”。他曾两次荣获布达佩斯国际声乐比赛一等奖，并活跃在意大利、美国、德国、匈牙利等中外音乐舞台上。他已主演了《原野》、《那时花开》、《弄臣》、《贾尼·斯基基》、《唐·璜》、《托斯卡》等20余部中外歌剧。他曾在采达指挥的《塞维利亚的理发师》中饰演费加罗，在尤斯图兹·弗朗兹指挥德国国际爱乐乐团版的贝多芬《第九交响曲》，以及《黄河大合唱》、《中国，我可爱的母亲》、《卡尔米娜布拉纳》中担任独唱。他曾参加在意大利举办的普契尼歌剧作品音乐会、国庆60周年盛大庆典、“拿波里歌王”阿尔伯雷专场音乐会等重大演出。他还曾在意大利罗马、佛罗伦萨和纽约卡内基音乐厅、维也纳金色大厅、上海大剧院、上海东方艺术中心等举办独唱音乐会，曾在国家大剧院版歌剧电影《奥赛罗》中饰演亚戈。2015年2月，他在新加坡滨海艺术中心上演的歌剧音乐会《原野》中饰演仇虎，并获得一致好评。

　　国家大剧院合唱团成立于2009年12月8日，由著名指挥家吴灵芬担任指挥，众多国际、国内优秀艺术家对合唱团进行艺术指导。团员由全国各艺术院校及海外学成的优秀学子经过严格选拔组成。作为中国最高表演艺术殿堂所属的专业文艺演出团体，合唱团秉承大剧院人民性、艺术性、国际性的宗旨，以歌剧、音乐会演出为主要任务，并积极参与各类文化交流活动。
　　国家大剧院合唱团自成立以来，积极参与国家大剧院制作的原创歌剧《西施》、《赵氏孤儿》、《运河谣》，中外经典歌剧《白毛女》、《洪湖赤卫队》、《费加罗的婚礼》、《爱之甘醇》、《塞维利亚理发师》、《意大利女郎在阿尔及尔》、《假面舞会》、《弄臣》、《茶花女》、《奥赛罗》、《漂泊的荷兰人》、《罗恩格林》、《卡门》、《托斯卡》、《图兰朵》等二十多部作品的演出。其展现的艺术水准获得了业内人士及观众的一致好评。作为国家大剧院驻院演出团体，合唱团先后出访新加坡、韩国、日本及香港等国家和地区参加演出交流活动，获得了广泛赞誉。
　　除了歌剧的演出外，合唱团还参演了许多大型声乐作品及主题音乐会：包括《贝多芬第九交响曲》、《马勒第二交响曲》、《马勒第八交响曲》、大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》、《美丽中国》等。策划并力邀著名指挥泰斗严良堃等著名艺术家加盟打造精品系列合唱音乐会。演出曲目涵盖了世界著名合唱经典作品、各国民歌及世界经典歌剧片段。
　　合唱团成立至今与众多著名艺术家进行了合作，并获得了大师们的赞许：世界著名男高音多明戈曾说“能和这些才华横溢的青年艺术家们合作，是我的荣幸”；指挥家洛林·马泽尔表示“这是一个充满激情的合唱团”；指挥家丹尼尔·欧伦排练后兴奋地表示“这是我见过的声音最棒的合唱团，虽然他们很年轻，但比很多欧洲的合唱团都要好”。在国家大剧院的舞台上，与合唱团合作演出的包括：著名导演弗朗切斯卡·赞贝罗、强卡洛·德·莫纳科、乌戈·迪安那、陈薪伊、曹其敬、廖向红，著名指挥家洛林·马泽尔、丹尼尔·欧伦、耶欧·莱维、安德烈·利卡塔、严良堃、吕嘉、李心草、张国勇，著名歌唱家多明戈、里奥·努奇、茵瓦·穆兰、胡安·彭斯、布兰登·乔瓦诺维奇、弗朗切斯科·梅利、戴玉强、魏松、莫华伦、袁晨野、廖昌永、章亚伦、张立萍、迪里拜尔、孙秀苇、和慧、李晓良等，全年演出超过百场，为推动国家大剧院的进一步发展发挥了积极的作用。

　　国家大剧院管弦乐团是中国国家表演艺术中心的常驻乐团。
　　新世纪的北京，历史气度和当代活力彼此交织，也滋育了国家大剧院管弦乐团远大的音乐精神和视界。自2010年3月建立以来，他们凭着对音乐与生俱来的热情、专注和创新精神，已位列中国乐坛最优秀的交响劲旅，并迅速得到了国际乐界的热切关注。
　　伴随他们一起经历这个过程的，有诸多优秀的音乐大师，包括：指挥家洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、克里斯托弗·艾森巴赫、瓦莱里·捷杰耶夫、郑明勋、弗拉基米尔·阿什肯那齐、根特·赫比希、克里斯蒂安·雅尔维、耶欧·莱维、谭利华、张国勇等，钢琴家鲁道夫·布赫宾德、郎朗、史蒂芬·科瓦塞维奇、王羽佳、陈萨等，大提琴家王健等，小提琴家瓦汀·列宾、吕思清、宁峰等，小号家艾莉森·巴尔松，单簧管演奏家萨宾·梅耶，打击乐演奏家李飚，歌唱家普拉西多·多明戈、里奥·努奇、李晓良、和慧、沈洋等。马泽尔曾评价他们“富有激情，全心投入，实力非同一般”，艾森巴赫则认为他们已是“亚洲最优秀乐团之一”。
　　凭借在歌剧和交响乐领域同样优秀的表现和丰富经验，他们已作为中国最优秀的两栖乐团而名闻海内外。在歌剧领域，他们以精彩的演绎创造了中国歌剧音乐的全新艺术境界，也令国家大剧院众多世界级的歌剧制作更加熠熠生辉。五年来，他们精彩呈现了三十余部国家大剧院歌剧制作，既包括《罗恩格林》、《漂泊的荷兰人》、《阿依达》、《奥涅金》、《奥赛罗》、《纳布科》、《托斯卡》、《图兰朵》、《费加罗的婚礼》等世界经典歌剧，也包括《骆驼祥子》、《赵氏孤儿》、《冰山上的来客》等中国原创歌剧。在交响乐领域，他们不仅以跨越整年的乐季策划呈现了精彩的节目编排，而且以特有的活力与创意为所有观众留下了深刻的印象。他们在吕嘉带领下，2013年开启的全套贝多芬之旅中，展示出了对德奥古典作品的深厚偏爱和高超素养。在马泽尔指挥下演绎的瓦格纳名作《无词指环》被马泽尔认为“作品诞生以来最完美的演绎”，该音乐会的现场录音也由索尼古典进行全球发行，成为马泽尔与中国乐团唯一公开发行的唱片。心怀对当代音乐的巨大热情，他们活跃在北京现代音乐节中，相继上演吉雅·坎切利、武满彻等当代重要作曲家的作品，并在2013年委约和全球首演了十位顶尖作曲家（奥古斯塔·里德·托马斯、卡列维·阿霍、鲁多维科·艾奥迪、瑞切尔·波特曼等）的新作，更通过国家大剧院“青年作曲家计划”积极推动中国新一代作曲家的成长。
　　作为极具时代精神的音乐使者，他们通过周末音乐会、艺术沙龙，和在学校、社区、医院、博物馆等开设的室内乐活动，将无数观众带入美妙的音乐世界，更作为国家的文化使者将当代中国的艺术活力传播到海外。2012至2013年，他们先后与艾森巴赫参加了德国石荷州、基辛根等音乐节，与陈佐湟在柏林、纽伦堡和悉尼上演音乐会，并与吕嘉赴新加坡、首尔、台北和澳门举行首次亚洲巡演。2014年，他们在吕嘉率领下首度巡演北美七大城市，这既是乐团发展史上崭新的里程碑事件，也堪称中国乐团在国际乐界的新突破，更以其“欢欣愉悦的自信和朝气蓬勃的力量”被评论家们赞誉为“一支光彩四射和一流水准的乐团”。
　　在以“宁静致远”为主题的2015/16乐季中，乐团的演出计划中包括《安德烈·谢尼埃》、《西蒙·波卡涅拉》、《玫瑰骑士》等十五部歌剧制作，并将在吕嘉及捷杰耶夫、莱夫·赛格斯坦、法比奥·路易斯、克里斯蒂安·雅尔维、汤沐海、吕绍嘉、张弦、洪毅全、张国勇的带领下，与戈蒂埃·卡普松、嘉博·博德斯基、卡蒂雅·布尼亚季什维莉、郎朗、杨天娲等独奏家合作，为观众带来精彩的音乐会。同时，王健将作为国家大剧院2015/16年驻院艺术家，与乐团展开从音乐会到教育项目的广泛合作。
　　国家大剧院音乐艺术总监陈佐湟，是国家大剧院管弦乐团的创建者之一，也是乐团首任首席指挥。2012年，陈佐湟荣膺桂冠指挥，吕嘉出任首席指挥，袁丁担任助理指挥。吕嘉在交响作品和歌剧领域均造诣深厚，曾任意大利维罗纳歌剧院音乐艺术总监、西班牙特内里费交响乐团音乐总监，同时也是中国澳门乐团现任艺术总监。